• "Strukturelle Segmentierung von Musik", in: Beiträge zur Musikwissenschaft XVIII, 1976;

• "Ludwig van Beethoven, Sinfonie Nr. 8 op. 93, zweiter Satz Allegretto scherzando. Ansätze zu einer statistischen Strukturanalyse", in: H. Goldschmidt u. a. (Hrsg.), Bericht über den Internationalen Beethoven-Kongreß Berlin 1977, Leipzig 1978;

• "Instrumentale Improvisation als stochastischer Prozeß", in: Studia instrumentorum musicae popularis, Bd. 7, Stockholm 1981;

• "Vorwort zu einer Semiotik der Musik", in: G. Knepler und H. Goldschmidt (Hrsg.), Musikästhetik in der Diskussion. Vorträge und Diskussionen, Leipzig 1981;

• (zusammen mit M. Bierwisch:) "Musikwissenschaft und Linguistik", in: Beiträge zur Musikwissenschaft XXV, 1983;

• Musiksoziologie, Berlin 1984 und Wilhelmshaven 1985;

• "Artenentstehung in der Musik", in: Beiträge zur Musikwissenschaft XXVI, 1984;

• "Sozialstrukturen als Bewegungsmomente des Musikhörens", in: International Revue of the Aesthetics and Sociology of Music, XV, 1984;

• "'Artenentstehung' als musikhistorische Periodisierungshilfe", in: F. Möbius und H. Sciurie (Hrsg.), Stil und Epoche, Dresden 1989;

• "'Was hat Musik mit Klang zu tun?!' Ideen zu einer Geschichte des Begriffs 'Musik' und zu einer musikalischen Begriffsgeschichte", in: Archiv für Begriffsgeschichte, 33, 1989;

• "Auditive Analyse: Kritik des Selbstverständlichen", in: Beiträge zur Musikwissenschaft XXXII, 1990, Heft 2;

• "Abschied von der Harmonie der Welt. Zur Genese des neuzeitlichen Musikbegriffs", in: W. Lipp (Hrsg.), Gesellschaft und Musik (= Sociologica Internationalis, Beiheft 1. Festgabe für Robert H. Reichardt zum 65. Geburtstag), Berlin 1992;

• Des Lebens wilder Kreis. Musik im Zivilisationsprozeß, Kassel 1993;

• "Konstruktionsprinzipien gotischer Musik", in: E. Schubert (Hrsg.), Deutsche und europäische Kunst im 13. Jahrhundert, Weimar 1993;

• "Wandlungen musikalischer Kommunikationskonzepte im 18.Jahrhundert", in: M. Csáky und W. Pass (Hrsg.), Europa im Zeitalter Mozarts (= Schriftenreihe der Österreichischen Gesellschaft zur Erforschung des 18. Jahrhunderts, Bd. 5), Wien-Köln-Weimar 1995, S. 171-175;

• "Soziologische Dechiffrierung von Musik: mit Adorno, nach Adorno", in: Th. Ott und H. v. Loesch (Hrsg.), Musik befragt – Musik vermittelt. Peter Rummenhöller zum 60. Geburtstag, Augsburg 1996;

• "Versprachlichung von Musik? Entwicklungen des früh-neuzeitlichen Musik-Konzepts, aus der Sicht systematischer Musikwissenschaft", in: A. Beer, K. Pfarr und W. Ruf (Hrsg.), Festschrift Christoph-Hellmut Mahling zum 65. Geburtstag (= Mainzer Studien zur Musikwissenschaft, Bd. 37), Tutzing 1997;

• "Musik als 'Sprache' – gegen die Sprache", in: Musikkonzepte ‑ Konzepte der Musikwissenschaft: Bericht über den Internationalen Kongreß der Gesellschaft für Musikforschung Halle (Saale) 1998, hrsg. von Kathrin Eberl und Wolfgang Ruf. Kassel u. a. 2000. S. 12-25;

• "'Beamtenarsch' – Vokalitäts-Lyrik im Punk-Rock", in:  A. Rolf und U. Tadday, Martin Geck - Festschrift zum 65. Geburtstag, Dortmund 2001;

• Das Unerhörte und das Unhörbare. Was Musik ist, was Musik sein kann, Kassel-Stuttgart 2004, 329 S.

• "Das ANDERE als kosmologische Regulationsinstanz in der Musik", in: H. Poser, B. R. Reuer (Hrsg.), Bildung, Identität, Religion. Fragen zum Wesen des Menschen Berlin 2004, S. 181-194;

• "Soziologische Blickrichtungen der Musikanalyse", in: C. v. Blumröder, W. Steinbeck (Hrsg.), Musik und Verstehen, Laaber 2004, S. 221-253;

• "Skandal und Ritual in der Musik. 10 Sätze", in: J. Brügge et al. (Hrsg.), Musikgeschichte als Verstehensgeschichte. Festschrift für Gernot Gruber zum 65. Geburtstag, Tutzing 2004, S. 583-596;

• "Zwischen Gott und Banause. Der soziale Ort des Virtuosen", in: H. v. Loesch et al. (ed.), Mu­si­kalische Virtuosität, Mainz 2004, S. 50-62;

• "Das Konzept der Berliner Vergleichenden Musikwissenschaft", in: T. Antonicek, G. Gruber (Hrsg.), Musikwissenschaft als Kulturwissenschaft, Tutzing 2005, S. 175-185;

• "Jenseits von modus durus und modus mollis. Zur Mehrstimmigkeitslehre der Musica enchi­ria­dis", in: G. Gruber, A. Schmidhofer und M. Weber (Hrsg.), Mehrstimmigkeit und Heterophonie. Bericht zur Tagung in Wien vom 11. bis 12. Dezem­ber 1999, Frankfurt am Main etc. 2005;

• "Musik und Macht", in: G. Kilger (Hrsg.), Macht Musik. Musik als Glück und Nutzen für das Leben, Köln 2005;

• "Musik bei denen, die keine 'Musik' haben", in: M. Beiche, A. Riethmüller (Hrsg.), Musik – Zu Begriff und Konzepten, Stuttgart 2006, S. 57-72;

• "Musik und Sprache – ein Problem der Antike und ein Thema zwischen den Kulturen", vorgetragen auf dem Festkolloqium der Universität Zürich zum 70. Geburtstag von Peter Gülke, 29. April 2004, erscheint voraussichtlich in: Schweizer Jahrbuch 2005;

• "Musik bei denen, die keine 'Musik' haben", in: M. Beiche, A. Riethmüller (Hrsg.), Musik – Zu Begriff und Konzepten, Stuttgart 2006, S. 57-72;

• "Musik als Agens von Geschlechterwandel. Anthropologische Perspektiven", in: R. Flotzinger (Hrsg.), Musik als... Ausgewählte Betrachtungsweisen, Wien 2006, S. 53-66;

• "Musik als Lebenshilfe und Lebenslüge", in: R. Flotzinger (Hrsg.), Musik als... Ausgewählte Betrachtungsweisen, Wien 2006, S. 145-160.     

• Béla Bartók, Musiksprachen, Aufsätze und Vorträge [zur Musikethnologie] (= Reclams Universal-Bibliothek, Bd. 353), Leipzig 1971;

• Erich Moritz von Hornbostel, Tonart und Ethos. Aufsätze zur Musikethnologie und Musikpsychologie (= Reclams Universal-Bibliothek, Bd. 1169), Leipzig 1986;

• Musiksoziologie, Kassel 1997 ff.;

• (zusammen mit V. Kalisch): Professionalismus in der Musik. Arbeitstagung in Verbindung mit dem Heinrich-Schütz-Haus Bad Köstritz vom 22. bis 25. August 1996, Essen 1998;

• (zusammen mit V. Kalisch): Von delectatio bis entertainment. Das Phänomen der Unterhaltung in der Musik. Arbeitstagung der Fachgruppe Soziologie und Sozialgeschichte der Musik in Düsseldorf am 22. und 23. November 1997, Essen 2000

• (zusammen mit V. Kalisch): Musik zund Urbanität. Arbeitstagung der Fachgruppe Soziologie und Sozialgeschichte der Musik in Schmöckwitz/Berlin vom 26. bis 28. November 1999, Essen 2002;

• (mit Karsten Mackensen, in Verbindung mit Detlef Giese, Frank Meinhardt, Bernhard Schram­mek und Sabine Vogt): Soziale Horizonte von Musik. Ein kommentiertes Lesebuch zur Mu­sik­so­ziologie (= Bärenreiter-Studienbücher Musik, Bd. 15), Kassel 2006. (r)
  
  

• Große Pianisten in unserer Zeit, München 1965, ²1972, erweitert: München und Mainz 1989;

• Kleines Theater-Tagebuch, Hamburg 1965;

• "Kritik als spontaner Impuls", in: P. Hamm (Hrsg.), Kritk – von wem, für wen, wie, München 1968;

• "Zur Praxis der Musikkritik", in: H. Kaufmann (Hrsg.), Symposium für Musikkritik (= Studien zur Wertungsforschung, Bd. 1), Graz 1968;

• Beethovens 32 Klaviersonaten und ihre Interpreten, Frankfurt/Main 1972;

• Erlebte Musik von Bach bis Strawinsky, Hamburg 1977, ²1982, erweiterte Neuauflage unter dem Titel: Erlebte Musik. Eine persönliche Musikgeschichte vom 18. Jahrhundert bis zur Gegenwart, 2 Bde., München/Leipzig 1994;

• "'Lulu' zwischen Vollendung und Verwässerung", in: Süddeutsche Zeitung, Ausgabe vom 26. 2. 1979; Nachdruck in: A. Csampai und D. Holland (Hrsg.), Alban Berg – Lulu – Texte, Materialien, Kommentare, Reinbek 1985

• "Chopin und die Sonate", in: Musik-Konzepte, Bd. 45, München 1985;

• Mein Name ist Sarastro. Die Gestalten in Mozarts Meisteropern von Alfonso bis Zerlina, München 1984; erweitert: ⁵1991; englische Übersetzung von Charles Kessler als Who's Who in Mozart's Operas from Alfonso to Zerlina, New York 1987;

• Wie ich sie sah ... und wie sie waren. Kleine Porträts, München 1985;

• Fryderyk Chopin, München 1985;

• Den Musen auf der Spur – Reiseberichte aus drei Jahrzehnten, München 1986;

• "Die Charaktere des Don-Giovanni-Kosmos", in: Osterfestspiele Salzburg 1987, Offizielles Programm, Salzburg 1987, S. 51-60 (das Programmheft enthält auch eine französische und englische Übersetzung);

• Erlebte Literatur: vom "Dr. Faustus" zum "Fettfleck". Deutsche Schriftsteller in unserer Zeit, München 1988;

• "Musik wie aus dem Paradies", in: P. Csobádi (Hrsg.), Karajan oder die kontrollierte Ekstase. Eine kritische Hommage von Zeitzeugen, Wien 1988; Taschenbuchausgabe. München 1990;

• "Erinnerungen an Karajan", in E. Perauer, Karajan, Reinbek 1989;

• "Ein slawischer Musiker", in: H. Deppert und R. Gerlach (Hrsg.), Musik als Schöpfung und Geschichte. Festschrift Karl Michael Komma zum 75. Geburtstag, Laaber 1989;

• Leben mit Wagner. Der Komponist, das Werk und die Interpretationen, München und Mainz 1990; ²1992;

• Vieles ist auf Erden zu tun, München 1991;

• "Wie sie mit Mozart spielen. Lust und Last der 'Kadenz' im klassischen Konzert", in: Süddeutsche Zeitung, SZ am Wochenende, Ausgabe vom 30. November/1. Dezember 1991, S. III;

• "Tendenzen der Opernregie in der Bundesrepublik Deutschland – Ein Überblick", in: R. Stephan und W. Saderatzkij (Hrsg.), Musikkultur in der Bundesrepublik Deutschland – Symposion Leningrad 1990, Kassel 1994;

• Von Wagner bis Walser. Neues zu Literatur und Musik, Zürich 1999

• Harenberg Buch der 1000 Bücher, Dortmund 2002;

• Ich bin der letzte der Mohikaner, Berlin 2008. 

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• Leonard Bernsteins Ruhm, Gedanken und Informationen über das Lebenswerk eines großen Künstlers, München 1988. (r)
  
  

• "Zur Frage der Metronombezeichnungen Robert Schumanns, in: Archiv für Musikwissenschaft XXI, 1964;

• "Fortunato rota volvitur. Das Symbol des Schicksalsrades in der spätmittelalterlichen Musik", in: Albert Zimmermann (Hrsg.), Der Begriff der Repraesentatio im Mittelalter. Stellvertretung, Symbol, Zeichen, Bild. (= Miscellanea Mediaevalia. Veröffentlichungen des Thomas-Instituts zu Köln, Bd. 8), Berlin und New York 1971;

• "Über die Uraufführung von Rheingold und Walküre", in: C. Dahlhaus (Hrsg.), Richard Wagner, Werk und Wirkung (= Studien zur Musikgeschichte des 19. Jahrhunderts, Bd. XXVI), Regensburg 1971, S. 65-74;

• "Das deutsche Verdi-Schrifttum", in: F. Lippman (Hrsg.), Bericht zum Colloquium "Verdi-Wagner" Rom 1969 (= Analecta Musicologica. Veröffentlichungen des Deutschen Historischen Instituts in Rom, Bd. 11), Wien 1972;

• "'Ricerca ritmica e metrica'. Beobachtungen am Spätwerk Dallapiccolas, in: Neue Zeitschrift für Musik, 135. Jg., 1974;

• "'Commiato'. Bemerkungen zu Dallapiccolas letztem Werk", in: Schweizerische Musikzeitung, 115 Jg., 1975;

• "Instrumentale Stilelemente bei Alexander Agricola", in: Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis, Jg. 28 (1978), S. 1-13;

• "Uno Sguardo nell'officina: gli schizzi e gli abbozzi del Prigoniero", in: Nuova Rivista Musicale Italiana, 14. Jg., 1980;

• "Luigi Dallapiccola und die italienische Musik der dreißiger Jahre", in: Kongreßbericht Bayreuth 1981, Kassel 1983;

• Gefangenschaft und Freiheit. Leben und Werk des Komponisten Luigi Dallapiccola, Köln 1984;

• "Dallapiccola und der Schönberg-Kreis", in: R. Stephan und S. Wiesmann (Hrsg.), Bericht über den 2. Kongreß der Internationalen Schönberg-Gesellschaft "Die Wiener Schule in der Musikgeschichte des 20. Jahrhunderts" (= Publikationen der Internationalen Schönberg-Gesellschaft, Bd. 2), Wien 1986;

• Die Klaviersonate nach Beethoven: von Schubert bis Skrjabin, Darmstadt 1987;

• "Die 114 Songs von Charles E. Ives", in: D. Kämper, H. Danuser und P. Terse (Hrsg.), Die amerikanische Musik seit Charles Ives. Interpretationen, Quellentexte, Komponistenmonographien, Laaber 1987, ²1993;

• "Vincenzo Ruffos Capricci und die Vorgeschichte des Musikalischen Kunstbuchs", in: K. Hortschansky (Hrsg.), Zeichen und Struktur in der Musik der Renaissance. Ein Symposion aus Anlaß der Jahrestagung der Gesellschaft für Musikforschung in Münster (Westfalen) 1987. Bericht, Kassel 1989;

• "'Konservator der Beethovenschen Traditionen'? Aus den Jugendbriefen Franz Wüllners an Anton Schindler", in: J. P. Fricke (Hrsg.), Die Sprache der Musik. Festschrift Klaus Wolfgang Niemöller, Regensburg 1989;

• "Wandlungen des Ives-Bildes", in: K. W. Niemöller (Hrsg.) Bericht über das Internationale Symposion "Charles Ives und die amerikanische Musiktradition bis zur Gegenwart" Köln 1988 (= Kölner Beiträge zur Musikforschung, Bd. 164), Regensburg 1990;

• "Luigi Dallapiccolas Canti di liberazione", in: H. Danuser und G. Katzenberger (Hrsg.), Vom Einfall zum Kunstwerk. Der Kompositionsprozeß in der Musik des 20. Jahrhunderts (= Publikationen der Hochschule für Musik und Theater Hannover, Bd. 4), Laaber 1993;

• "Nationale und internationale Aspekte in der italienischen Musik des frühen 20. Jahrhunderts", in: Revista de Musicología, vol XVI (= Actas del XV Congreso de la Sociedad Internacional de Musicologia "Culturas Musicales del Mediterraneo y sus Ramificaciones"), Madrid 1993;

• "Franz Liszts 'oratorische Aufgabe'", in: P. Cahn und A.-K. Heimer, De musica et cantu – Studien zur Geschichte der Kirchenmusik und der Oper (= Festschrift Helmut Hucke zum 60. Geburtstag), Hildesheim 1993;

• "La distruzione della quadratura. Richard Wagners Kunstschriften und die Musikästhetik des Futurismus", in: A. Beer und L. Lütteken (Hrsg.), Festschrift Klaus Hortschansky zum 60. Geburtstag, Tutzing 1995;

• "Alfredo Casellas Nove Pezzi op. 24 für Klavier und die Idee einer Erneuerung der italienischen Musik", A. Laubenthal und K. Kusan-Windweh (Hrsg.), Studien zur Musikgeschichte: eine Festschrift für Ludwig Finscher, Kassel 1995;

• "Zur Entstehungsgeschichte von Dallapiccolas Canti di liberazione", in: MusikTexte, Heft 67/68 (Januar 1997);

• "Pionier der Neuen Musik. Herbert Eimert - Journalist, Komponist, Organisator und Förderer", in: MusikTexte, Heft 69/70 (April 1997);

• "Kodály Zongoramüveiröl", in: Kodály Emlékkönyv 1997 (Hg. F. Bónis), [= Referat auf der 3. Internat. Kodály-Konferenz Budapest 1992], Budapest 1997;

• "Karlheinz Stockhausen und Luciano Berio – ein imaginärer Dialog?", in: Internationales Stockhausen-Symposion 1998, = Signale aus Köln. Beiträge zur Musik der Zeit, Bd. 4, hg. v. Imke Misch u. Christoph von Blumröder, Saarbrücken 1999;

• "Die Musik der zwanziger Jahre", in: Almanach zum Internationalen Beethovenfest Bonn 2000, Laaber 2000;

• "Forma e struttura: due concetti-chiave nella discussione sull'estetica musicale degli anni cinquanta del ventesimo secolo", in: Kongress La musica fra suono e parola: Richerche sul lessico musicale in Europa, Venedig 2000;

• "Dante im Musiktheater des 20. Jahrhunderts. Luigi Dallapiccolas Bühnenwerk Ulisse", in: Deutsches Dante-Jahrbuch, Bd. 76, Köln u.a. 2001;

• "Augenmusik im Spätwerk Luigi Dallapiccolas", in: Sabine Ehrmann-Herfort und Markus Engel­hardt (Hg.), "Vanitatis fuga, aeternitatis amor". Wolfgang Witzenmann zum 65. Geburtstag, (= Analecta Musicologica 36), Laaber 2005;

• "Messiaen und die Darmstädter Ferienkurse: eine Begegnung", in: Elmar Budde et al. (ed.), La Cité céleste. Olivier Messiaen zum Gedächtnis. Dokumentation einer Symposienreihe, Berlin 2006;

• "Eine geistliche Musik außerhalb des 'Cultus'. Philipp Spitta und die Messesätze op. 35 von Max Bruch", in: Die Musikforschung, Heft 3/2007, S. 214-229 .
  .

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• Schriftenreihe Rheinische Musiker, Köln 1969-1981;

• Max Bruch-Studien. Zum 50. Todestag des Komponisten (= Beiträge zur rheinischen Musikgeschichte, Bd. 87), Köln 1970;

• (zusammen mit H. Danuser und P. Terse:) Die amerikanische Musik seit Charles Ives. Interpretationen, Quellentexte, Komponistenmonographien, Laaber 1987, ²1993;

• Frank Martin. Das kompositorische Werk. 13 Studien. Bericht über das Internationale Frank-Martin-Symposion 1990 in Köln-Brauweiler (= Kölner Schriften zur Neuen Musik, Bd. III), Mainz 1993;

• (zusammen mit T. D. Schlee:) Olivier Messiaen. La Cité céleste – Das himmlische Jerusalem. Über Leben und Werk des französischen Komponisten, Köln 1998;

• Der musikalische Futurismus, Laaber 1999;

• (zusammen mit I. Misch, Chr. v. Blumröder, J. Fritsch, D. Gutknecht und R. Schumacher:) Internationales Stockhausen-Symposium 1998. Tagungsbericht, Saarbrücken 1999

• (zusammen mit J. Fritsch). Über den Inhalt von Musik. Texte 1962-2005, Mainz 2006.  

Festschriften:

• N. Jers (Hrsg.), Musik - Kultur- Gesellschaft. Interdisziplinäre Aspekte aus der Musikgeschichte des Rheinlandes. Dietrich Kämper zum 60. Geburtstag (= Beiträge zur rheinischen Musikgeschichte, Bd. 156), Kassel 1996;

• Norbert Bolin, Christoph von Blumroeder und Imke Misch (Hrsg.), Aspetti musicali. Musikhistorische Dimensionen Italiens 1600 bis 2000. Festschrift für Dietrich Kämper zum 65. Geburtstag, Köln 2001.  (r)
  
  

• "Was heißt strukturell?", in: Melos XXXI, 7-8, 1964

• "Musik und Semantik", in: Melos XXXII, 7-8, 1965;

• "Zum Terminus "strukturell", in: Terminologie der Neuen Musik (= Veröffentlichungen des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt, Bd. 5), Berlin 1965;

• Das Schriftbild der Neuen Musik. Bestandsaufnahme neuer Notationssymbole. Anleitung zu deren Deutung, Realisation und Kritik, Celle 1966;

• "Neue Methoden der musikalischen Analyse", in: E. Karkoschka, Festschrift Karl Marx (zum 70. Geburtstag), Stuttgart 1967;

• "Aspekte der Gruppenimprovisation", in: Melos XXXVIII, 1971;

• "Über späte Instrumentalwerke von Karl Marx", in: Musica XXVI, 1972;

• "Weberns op. 11 unter neuen analytischen Aspekten", in: Österreichische Gesellschaft für Musik (Hrsg.), Beiträge '72/73. Kongreßbericht zum 5. Internationalen Webern-Kongreß, Kassel 1973;

• "Das neue Buch. Dokumentation als Komposition", in: Melos XL, 1973;

• "Hat Webern seriell komponiert?", in: Österreichische Musikzeitschrift 30, 1975;

• Neue Musik. Analyse, Text und Graphik, Herrenberg 1976;

• "Zur Relation zwischen Begrifflichkeit und Analyse", in: Musica; Heft 6/1983;

• "Zur Neuen Tonalität", in: D. de la Motte (Hrsg.), Neue Musik – Quo vadis?, (= Festschrift des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt), Mainz 1988;

• "Zum musikalischen Gehalt dreier Themen Mozarts", in: Musica 42 (1988), Heft 1, S. 11-19;

• "Einige Aspekte, musikalische Zeit zu komponieren", in: H. Deppert und R. Gerlach (Hrsg.), Musik als Schöpfung und Geschichte. Festschrift Karl Michael Komma zum 75. Geburtstag, Laaber 1989;

• "Auch ein musikalischer Spaß? (KV 387)", in: Musica 45 (1991), Heft 2, S. 68-70;

• "Zur Begrifflichkeit von Musikanalyse (II)", in: Musica XLVI, 1993

• Zur neuen Musik, i. Vorb.   .

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• Festschrift Karl Marx (zum 70. Geburtstag), Stuttgart 1967. (r)
  
  
  

Dr. phil., geb. 1966

Kolbenhalde 11, 78554 Aldingen, Fon/Fax: 07424/700584;
eMail: m_g_k@web.de

Musikwissenschaftler, Organist; Orgelsachverständiger.

(Vita und Publikationen siehe unter: www.mh-trossingen.de).

Leiter des Instituts für Orgel und Kirchenmusik und Koordinator des internationalen Netzwerkes des Master-Studiengangs OrganExpert an der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen (eMail: kaufmann@mh-trossingen.de)

Forschungsgebiete:

-     Orgelbau / Orgelmusik

-     Kirchenmusik / Klostermusik

-     Musik und Politik / Drittes Reich

-     Johann Sebastian Bach / Max Reger

Spechtweg 1, D-85591 Vaterstetten, Tel./Fax.: 08106 – 30 26 20;
Tel.: 0172 – 76 56 619 eMail: Ulrike.B.Keil@t-online.de

Veröffentlichung: Luise Adolpha Le Beau und ihre Zeit. Untersuchungen zu ihrer Kammermusik zwischen Traditionalismus und "Neudeutscher Schule". (P. Lang, Frankfurt 1996).

Krefelder Str. 29, 40670 Meerbusch;

Kulturmanagement, Projektmanagement, Rezensionen in Tages- und Fachpresse (Konzert, Oper, Buch, CD), bes. Streicher.

musikwiss. Assistent der Univ. Leipzig; geb. 1971
keym@uni-leipzig.de, Carl-von-Ossietzky-Str. 10, 06114 Halle

Forschungsgebiete:

-     dt., frz. u. osteurop. Musik im 18.-20. Jh.

Publikationen: (vgl. www.uni-leipzig.de/~musik/keym.htm)

• Farbe u. Zeit. Untersuchungen zur musiktheatralen Struktur u. Semantik v.
  O. Messiaens ‚Saint François d’Assise‘, Hildesheim 2002 (Diss. Halle 2001);

• Aufsätze u. Lexikonartikel u.a. zu C. P. E. Bach, Beethoven, Debussy, Franck, d’Indy, Liszt, Müthel, Paderewski, Rust, Szymanowski, Tournemire.

• "Theorien des einaktigen Schauspiels im literaturwissenschaftlichen Schrifttum", in: Geschichte und Dramaturgie des Operneinakters, hg. v. Sieghart Döhring u. Winfried Kirsch, Laaber 1991, S. 17-29;

• "'...das freiwillige Leiden der Wahrhaftigkeit'. Zu den philosophischen Hintergründen des Bruchs zwischen Wagner und Nietzsche : Eine Rekonstruktion ihres Dialogs über den Pessimismus Schopenhauers", in: "Der Fall Wagner". Ursprünge und Folgen von Nietzsches Wagner-Kritik, hg. v. Thomas Steiert, Laaber 1991, S. 81-136;

• "Mozart – Eine Erregung. Von der Zerstörung des Salzburger Idylls im Werk Thomas Bernhards", in: Das Phänomen Mozart im 20. Jahrhundert. Wirkung, Verarbeitung und Vermarktung in Literatur, Bildender Kunst und in den Medien. Gesammelte Vorträge d. Salzburger Symposions 1990, hg. v. Peter Csobády u.a., Salzburg 1991, S. 621-638;

• Das Weltüberwindungswerk. Wagners "Parsifal" – ein szenisch-musikalisches Gleichnis der Philosophie Arthur Schopenhauers, Laaber 1992;

• "Der Meeresklavierspieler. Max Klingers Graphik 'Accorde' und ihre musikästhetischen Implikationen", in: Festschrift für Winfried Kirsch zum 65. Geburtstag, hg. v. Peter Ackermann, Ulrike Kienzle u. Adolf Nowak, Tutzing 1996, S. 386-413;

• Das Trauma hinter dem Traum. Franz Schrekers Oper "Der ferne Klang" und die Wiener Moderne, Schliengen 1998 (mit Studienpartitur);

• "Des Menschen Stimme und die Unendlichkeit der Musik. Goethes anthropologische 'Tonlehre'". In: Durchgeistigte Natur. Ihre Präsenz in Goethes Dichtung, Wissenschaft und Philosophie, Frankfurt a. M. 2000, S. 197-204;

• "Komponierte Weiblichkeit im Parsifal: Kundry". In: Das Weib der Zukunft. Frauengestalten und Frauenstimmen bei Wagner (Internationales Symposium zu den Bayreuther Festspielen, 9.-11. 8. 1997), hrsg. von Susannne Vill, Stuttgart/Weimar 2000, S. 153-190;

• "Wo bleibt da der berühmte 'Zeitwille'? Romantische Enklaven im Musiktheater der Moderne". In: Oper im 20. Jahrhundert. Entwicklungstendenzen und Komponisten, hrsg. von Udo Bermbach, Stuttgart/Weimar 2000, S. 75-129.

Forschungsschwerpunkte:

• Musiktheater des 18.-20. Jahrhunderts;

• Musikästhetik; Musikpsychologie; Semiotik der Musik;

• interdisziplinäre Fragestellungen:

• Musik im Kontext geistesgeschichtlicher Zusammenhänge;

• Einbeziehung von Analysemethoden aus Literatur- und Theaterwissenschaft, Kunstgeschichte und Philosophie.
  
  
  

Schwerpunkte und Veröffentlichungen:

• -  zu Themen des Musikalischen Historismus

• -  zu wirtschaftlichen und musikhistorischen Fragen im Bereich Tonträger
  z. B.: Der fixierte Klang. Zum Dokumentarcharakter von Musikaufnahmen mit Interpreten klassischer Musik. Mit Stellungnahmen von D. Barenboim, E. Furtwängler, N. Gedda, R. Goebel, Y. Menuhin, G. Pichler, W. Sawallisch, H. Schiff, E. Schwarzkopf, G. Wand, C. Zacharias, F. P. Zimmermann. Köln 2006, 811 Seiten.

Universität Osnabrück, Fachbereich Erziehungs- und Kulturwissenschaften, Musik und Musikwiss., D-49069 Osnabrück;
priv.: In der Barlage 102, D-49078 Osnabrück;
E-mail: hkinzler@rz.uos.de ;
Internet: http://www.musik.uos.de/lehrende/kinzler/

• Musikanalyse;

• Klaviermusik;

• Neue Musik.

• Frédéric Chopin. Über den Zusammenhang von Satztechnik und Klavierspiel, München u. Salzburg: Katzbichler 1977 (= Freiburger Schriften zur Musikwissenschaft; Bd. 9);

• "Über Versuche, Einfachheit experimental-psychologisch zu legitimieren", in: Studien zur Wertungsforschung Bd. 14, S. 61-78;

• "»...mit einem gelegentlichen Zusatz von Liszt...« Erläuterungen zu einem 'inoffiziellen' Einfluß auf Schönberg", in: Bericht über den 2. Kongreß der Internationalen Schönberg-Gesellschaft, Wien: Lafite 1986, S. 260-279;

• "Eine Beethoven-Metamorphose Chopins. Ein Beispiel unbewußter musikalischer Informationsverarbeitung", in: Deutsch-polnische Musikbeziehungen, hrsg. v. Wulf Konold, München u. Salzburg: Katzbichler 1987, S. 30-53;

• "Zu Adornos Kritik der Zwölftontechnik Schönbergs", in: Adorno in seinen musikalischen Schriften, hrsg. v. Brunhilde Sonntag, Regensburg: Bosse 1987, S. 85-106;

• "»Ça ne s'oublié jamais« oder Das erste Präludium aus Bachs Wohltemperiertem Klavier als Modell für Chopins große C-Dur-Etüde", in: ZfMp, Heft 40, Mai 1987, S. 11-21;

• "Webern kam aus Wien nach Darmstadt ohne sein Gewand... Bemerkungen zu Opus 27/I", in: Geisteswissenschaft öffentlich. studium generale am Fachbereich Erziehungs- und Kulturwissenschaften 1987/88, hrsg. v. Reinhold Mokrosch, Osnabrück: Selbstverlag der Universität 1988 (= Schriftenreihe des Fachbereichs 3; Bd. 10), S. 139-173;

• "Allusion - Illusion? Überlegungen anläßlich Continuum", in: György Ligeti. Personalstil - Avantgardismus - Popularität (= Studien zur Wertungsforschung, Bd. 19), S. 75-105;

• "György Ligeti. Decision and Automatism in 'Désordre', 1re Étude, Premier Livre", in: Interface, 20. Jg. (1991), H. 2, S. 89-124; deutsche Fassung: "György Ligeti. Entscheidung und Automatik in der 1re Étude 'Désordre'," in: Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft, Bd. 13, S. 337-372;

• "Die Metronomzahlen und ihre Deutung. Kolisch, Talsma und die Folgen", in: Kulturwissenschaften aktuell, hrsg. v. Reinhold Mokrosch, Osnabrück 1991 (= Schriftenreihe des Fachbereichs Erziehungs- und Kulturwissenschaften der Universität Osnabrück, Bd. 12), S. 211-262;

• "Musikalische Analyse und ihre Darstellung mittels kommerzieller Sequencer- und Composersoftware", in: Neue Musiktechnologie [1], hrsg. von Bernd Enders unter Mitarbeit von Stefan Hanheide, Mainz usw.: Schott 1993, S. 301-320;

• "Viereinhalb Marginalien zum ersten Stadium von Stockhausens Kreuzspiel", in: Musiktheorie, 12. Jg. (1997), H. 1, S. 71-86;

• [Art.] "Atonalität", in: Handwörterbuch der musikalischen Terminologie, 23. Auslieferung, Sommer 1995, S. 1-33;

• "Chopins G-Moll-Ballade, ein Opus XXIII. Lose zusammenhängende analytische und interpretatorische Bemerkungen sowie einige Überlegungen zum Verhältnis von Analyse und Interpretation", in: Theorie und Praxis der Musik. Freundesgabe für Ingolf Henning zur Emeritierung, hrsg. von Hartmuth Kinzler, Osnabrück: Selbstverlag der Universität 1996 (= Schriftenreihe des Fachbereichs Erziehungs- und Kulturwissenschaften; Bd. 16), S. 96-143;

• "Harmonic Categories and Motivic-Thematic Invention in Beethoven's Appassionata-Sonata", in: Beethoven Forum, Vol. 9,[2002], hrsg. von Mark Evan Bonds, S. 55-79;

• "Komplexe Abbildungen musikalischer Strukturen innerhalb eines Werkes am Beispiel von Beethovens Pathétique op. 13", in: Musiktheorie, 14. Jg. (1999), H. 2, S. 99-113;

• "Seitenbewegung in Terzparallelen als Subgrammatik im Klavierwerk Franz Schuberts. Überlegungen zur komponistenspezifischen Behandlung einer Satzidee",in: Schubert-Jahrbuch 1998. Bericht über den Internationalen Schubert-Kongreß Duisburg 1997. 'Franz Schubert – Werk und Rezeption'. Teil II: Bühnen- und Orchesterwerke, Kammer- und Klaviermusik, hrsg. von Dietrich Berke, Walther Dürr, Walburga Litschauer und Christiane Schumann, Kassel usw.: Bärenreiter 2000, S. 163-185;

• "»Was nicht jeder Esel gleich hört...« - Formen der produktiven Anverwandlung Chopinscher und anderer Werke durch Johannes Brahms", in: Internationaler Brahms-Kongreß Gmunden 1997 Kongreßbericht, hrsg. von Ingrid Fuchs, Tutzing: Hans Schneider 2001 (= Veröffentlichungen des Archivs der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien; Bd. 1), S. 131-157;

• "Über die pianistische Erfindung musikalischer Strukturen in Chopins C-Dur-Rondo op. 73", in: Chopin and His Work in the Context of Culture,  hrsg.  von Irena Poniatowska,  Kraków: Polska Akademia Chopinowska. Narodowy Instytut Fryderyka Chopina. Musica Iagellonica 2003, Vol. 1, S. 411-432;

• "Der Tristan-Akkord und seine Behandlung in der Harald-Schmidt-Show unter besonderer Berücksichtigung der Differenzen von stufentheoretischer und funktionellharmonischer Betrachtungsweise – und ein bißchen Adorno ist auch dabei", in: Vermittelte Musik. Freundesgabe für Walter Heise zur Emeritierung, hrsg. von Hartmuth Kinzler, Osnabrück: Selbstverlag des Fachbereichs Erziehungs- und Kulturwissenschaften der Universität 2001 (= Schriftenreihe des Fachbereichs Erziehungs- und Kulturwissenschaften; Bd. 17), S. 218-248;

• "Themeninvention  und ihre variative Ausarbeitung im 2. Satz von Schuberts A-Moll-Sonate op. 42 (D 845)", in: Ad Parnassum, 1. Jg. (2003), H. 1 (Apr.), S. 23-49;

• "Vier Quintfallsequenzenfälle und ein Beinahe-Quintparallelenfall. Notizen aus der musiktheoretischen Provinz zu Chopin, Bach, Brahms, Beethoven und Mozart", in: Musik und Leben. Freundesgabe für Sabine Giesbrecht zur Emeritierung, hrsg. von Hartmuth Kinzler, Osnabrück: Universität, Fachbereich Erziehungs- und Kulturwissenschaften 2003 (= Schriftenreihe des Fachbereichs Erziehungs- und Kulturwissenschaften; Bd. 18), S. 258-301;

• "Unrevolutionäre Bemerkungen zu Chopins op. 10, Nr. 12 und einigen vergleichbaren Werken", in: Musiktheorie, 19. Jg. (2004), H. 2, S. 100-122;

• '"Kritische' Aufführungslehre – positivistisch betrachtet", in: Zur Lehre der Aufführungspraxis der Wiener Schule. Verhandlungen des Internationalen Colloquiums Wien 1995, hrsg. von Markus Grassl und Reinhard Kapp, Wien, Köln und Weimar: Böhlau 2002 (= Wiener Veröffentlichungen zur Musikgeschichte; Bd. 3), S. 495-508, Diskussion, S. 525-530;

• "Chopins B-Moll-Sonate: Vier seiner tollsten Kinder – genetisch verwandt? Spekulative Überlegungen zum inneren Zusammenhang des Werkes sowie weitere analytische Beobachtungen", in: Ad Parnassum, 2. Jg. (2004), H. 4 (Oktober), S. 73-129;

• "Towards the Reconstruction of Chopin's own Theory of Pedalling", in: Artur Szklener (Hg.): Chopin in Performance: History, Theory, Practice. Warszawa 2004, Warszawa: Narodowy Instytut Fryderyka Chopina 2005, S. 97-119.

• Igor Strawinsky. Zeitgeschichte im Persönlichkeitsbild (= Kölner Beiträge zur Musikforschung, Bd. X), Regensburg 1958;

• Liturgie am Scheideweg, Regensburg 1962;

• "Vom historischen Wesen einer rationalistischen Musik", in: Die Reihe VIII, 1962;

• "Schönberg und Hauer. Eine Studie über den sogenannten Wiener Prioritätsstreit", in: Neue Zeitschrift für Musik, CXXVII, 1966;

• "Die Proklamation des Fortschritts in den Anfängen der Neuen Berliner Musikzeitung und die Propagierung einer musikwissenschaftlichen Stilfunktion als kritisches Prinzip", in: W. Wiora (Hrsg.), Die Ausbreitung des Historismus über die Musik (= Studien zur Musikgeschichte des 19. Jahrhunderts, Bd. XIV), Regensburg 1969;

• (zusammen mit H. W. Schmidt:) Aufbruch der jungen Musik. Von Webern bis Stockhausen, Köln 1970;

• Wagner in Dresden, Regensburg 1972;

• Strawinskys russische Ballette, Stuttgart 1974;

• "Mahler-Berichterstattung der Neuen Zeitschrift für Musik zwischen 1889 und 1911", in: M. Th. Vogt (Hrsg.), Das Gustav Mahler-Fest Hamburg 1989. Bericht über den Internationalen Gustav-Mahler-Kongreß, Kassel 1991;

• Robert Schumanns Düsseldorfer Brahms-Aufsatz "Neue Bahnen" und die Ausbreitung der Wagnerschen Opern bis 1856: Psychogramm eines "letzten Artikels" (= Abhandlungen der Sächsischen Akademie der Wissenschaften zu Leipzig, Philologisch-historische Klasse, Bd. 73/6), Berlin 1993;

• "Wandernde Begriffe. Überlegungen zur musiktheoretischen Fremdterminologie und Sinnverschiebung", in: A. Beer, K. Pfarr und W. Ruf (Hrsg.), Festschrift Christoph-Hellmut Mahling zum 65. Geburtstag (= Mainzer Studien zur Musikwissenschaft, Bd. 37), Tutzing 1997;

• Kleine Monographie über Herbert Eimert, 50 S., Hirzel-Verlag Stuttgart-Leipzig 1998;

• Kommentiertes Verzeichnis der Werke und Werkausgaben Igor Strawinskys bis 1971 (= Abhandlungen der Sächsischen Akademie der Wissenschaften zu Leipzig, Philologisch-historische Klas­se, Bd. 79), Hirzel-Verlag Stuttgart-Leipzig 2002, 602 S..

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• Sechsteilige Dokumentation über die Situationsgeschichte der Musikkritik und des musikalischen Pressewesens in Deutschland. Hiervon sind bislang erschienen:

• Teil II, Bd. 2: Quellentexte zur System- und Methodengeschichte der deutschen Musikkritik 1791-1833, Regensburg 1990;

• Teil II, Bd. 3: Quellentexte zur System- und Methodengeschichte der deutschen Musikkritik 1834-1846, Regensburg 1993;

• Teil II, Bd. 4: Quellentexte zur System- und Methodengeschichte der deutschen Musikkritik 1847-1852/53, Regensburg 1993;

• Teil IV: Das zeitgenössische Wagnerbild, Regensburg 1967 ff. (r)

• Die Quellen der mehrstimmigen Magnificat- und Te Deum-Vertonungen bis zur Mitte des 16. Jahrhunderts, Tutzing 1966;

• "Musica Die Donum Optimi. Zu einigen weltlichen Motetten des 16. Jahrhunderts, in: U. Aarburg und P. Cahn (Hrsg.), Festschrift Helmuth Osthoff zum 70. Geburtstag, Tutzing 1969;

• "Die Klavierwalzer op. 39 von Johannes Brahms und ihre Tradition", in: Jahrbuch des Staatlichen Instituts für Musikforschung 1969;

• "Der späte Hindemith", in: Hindemith-Jahrbuch 1972/II, Mainz 1972;

• "Zur musikalischen Konzeption und dramaturgischen Stellung des Opernquartetts im 18. und 19. Jahrhundert", in: Die Musikforschung XXVII, 1974;

• "Prolegomena zur Geschichte des Operneinakters im 20. Jahrhundert", in: Die Musikforschung 28, Kassel 1975;

• "Religiöse Aspekte bei Brahms und Bruckner", in: W. Wiora (Hrsg.), Religiöse Aspekte in nichtliturgischen Werken von Beethoven bis Reger (= Studien zur Musikgeschichte des 19. Jahrhunderts, Bd. LI), Regensburg 1978;

• "Zur Funktion der tripeltaktigen Abschnitte in den Motetten des Josquin-Zeitalters", in: L. Finscher (Hrsg.), Renaissance-Studien. Helmuth Osthoff zum 80. Geburtstag, Tutzing 1979;

• "Paul Hindemiths Weinheber-Madrigale (1958)", in: Hindemith-Jahrbuch 1978/VII, Mainz 1980;

• "Die Opera domestica. Zur dramaturgie des bürgerlichen Alltags im aktuellen Musiktheater der 20er Jahre", in: Paul-Hindemith-Institut (Hrsg.), Hindemith-Jahrbuch 1980/IX, Mainz 1980;

• "Franz Liszt als Bearbeiter eigener Werke", in: S. Gut (Hrsg.), Kongreßbericht Eisenstadt 1978. Referate des 2. Europäischen Liszt-Symposions Eisenstadt 1978 (= Liszt-Studien, Bd. II), München 1981;

• "Paul Hindemiths Chorsatz Du mußt dir alles geben (Gottfried Benn)", in: H. Poos (Hrsg.), Chormusik und Analyse - Beiträge zur Formanalyse und Interpretation mehrstimmiger Vokalmusik, Bd. 1: Texte, Mainz 1983, S. 257-266;

• "Die Bruckner-Forschung seit 1945. Eine kommentierte Bibliographie", in: Acta musicologica LIII, 1981 bis LVI, 1984;

• "Jacques Offenbach – Ein unbekannter Komponist", in: W. Kirsch und R. Dietrich (Hrsg.), Jacques Offenbach – Komponist und Weltbürger. Ein Symposion in Offenbach am Main (= Beiträge zur mittelrheinischen Musikgeschichte, Bd. XXVI), Mainz 1985;

• "Das Scherzo bei Brahms und Bruckner", in: O. Wessely u.a. (Hrsg.), Bruckner-Symposion "Johannes Brahms und Anton Bruckner" im Rahmen des Internationalen Brucknerfestes Linz 1983, 8.-11. September 1983. Bericht, Linz 1985, S. 155-172;

• "Oratorium und Oper. Zu einer gattungsgeschichtlichen Kontroverse in der Oratorientheorie des 19. Jahrhunderts", in: R. Cadenbach und H. Loos (Hrsg.) Beiträge zur Geschichte des Oratoriums seit Händel – Festschrift Günther Massenkeil zum 60. Geburtstag, Bonn 1986;

• "Musik zwischen Theater und Kirche: Zur Dramaturgie geistlicher Musik der Neudeutschen Schule", in: S. Gut (Hrsg.), Franz Liszt und Richard Wagner. Musikalische und geistesgeschichtliche Grundlagen der neudeutschen Schule. Kongreßbericht Eisenstadt 1983. Referate des 3. Europäischen Liszt-Symposions Eisenstadt 1983 (= Liszt-Studien, Bd. III), München 1986;

• "Vergangenes und Gegenwärtiges in Haydns Oratorien – Zur Dramaturgie der Schöpfung und der Jahreszeiten", in: Ch.-H. Mahling (Hrsg.), Florilegium Musicologicum. Festschrift Hellmut Federhofer zum 75. Geburtstag, (= Mainzer Studien zur Musikwissenschaft, Bd. XXI), Tutzing 1988;

• "Carl Maria von Webers Konzertstück f-Moll opus 79", in: A. Bingmann u. a. (Hrsg.), Studien zur Instrumentalmusik. Festschrift Lothar Hoffmann-Erbrecht, Tutzing 1988;

• "Anmerkungen zu einem Spätwerk: Anton Bruckners 150.Psalm", in: C.-H. Mahling (Hrsg.), Anton Bruckner. Studien zu Werk und Wirkung. Festschrift für Walter Wiora zum 80. Geburtstag (= Mainzer Studien zur Musikwissenschaft, Bd. XX), Tutzing 1988, S. 81-100;

• "Dramaturgie einer Sentenz – Eugen d'Alberts Die Abreise" und "Dramaturgie einer Erkenntnis – Eugen d'Alberts Kain", in: W. Kirsch und S. Döhring (Hrsg.), Geschichte und Dramaturgie des Operneinakters (= Thurnauer Schriften zum Musiktheater, Bd. X), Laaber 1991;

• "'Der Ausdruck ist das entscheidende, nicht die Form'. Zu den Vortragsbezeichnungen in Franz Xaver Witts Messen-Kompositionen", in: K. Schlager (Hrsg.), Festschrift Hubert Unverricht zum 65. Geburtstag (= Eichstätter Abhandlungen zur Musikwissenschaft, Bd. 9), Tutzing 1992;

• "Chopins Préludes e-Moll und h-Moll (op. 28). Ein Analyse- und Interpretationsversuch", in: A. Laubenthal und K. Kusan-Windweh (Hrsg.), Studien zur Musikgeschichte: eine Festschrift für Ludwig Finscher, Kassel 1995;

• "Der Tod Abels von Franz Seydelmann. Zur Dresdner Metastasio-Rezeption im früphen 19. Jahrhundert", in: A. Beer und L. Lütteken (Hrsg.), Festschrift Klaus Hortschansky zum 60. Geburtstag, Tutzing 1995;

• Das Palestrina-Bild und die Idee der "Wahren Kirchenmusik" im Schrifttum von ca. 1750 bis um 1900. – Eine kommentierte Dokumentation (= Palestrina und die Kirchenmusik im 19. Jahrhundert, Bd. 2), Kassel 1996;

• "Tempo und Agogik in der älteren und jüngeren Aufführungspraxis der Werke Palestrinas und Orlando di Lassos", in: Herbert Schneider (Hrsg.), Aspekte der Zeit in der Musik. Alois Ickstadt zum 65. Geburtstag (= Musikwissenschaftliche Publikationen, Bd. 4), Hildesheim 1997, S. 9-33;

• "Warum ist die Missa Brevis von Palestrina so schön? - Anmerkungen zur Klassischen Vokalpolyphonie", in: A. Beer, K. Pfarr und W. Ruf (Hrsg.), Festschrift Christoph-Hellmut Mahling zum 65. Geburtstag (= Mainzer Studien zur Musikwissenschaft, Bd. 37), Tutzing 1997;

• "Die Stimmen Gottes und Luzifers in Alessandro Scarlattis Oratorium Il primo omicidio (1706)", in: N. Ristow, W. Sandberger und D. Schröder (Hrsg.) "Critica musica". Studien zum 17. und 18. Jahrhundert. Festschrift Hans Joachim Marx zum 65. Geburtstag, Stuttgart 2001;

• "Das Bild des Beters im Zeitalter des Humanismus. Zu einigen Pater noster- Ave Maria-Vertonungen von Josquin Desprez bis Orlando di Lasso", in: Peter Niedermüller et al. (ed.), Quel­len­studium und musikalische Analyse: Festschrift Martin Just zum 70. Geburtstag, Würzburg 2001;

• darüber hinaus zahlreiche weitere Aufsätze zu den Schwerpunkten Vokalmusik des 15. und 16. Jahrhunderts, Chor-, Klavier- und Kirchenmusik sowie Oper des 19. und 20. Jahrhunderts, Beiträge für Musik-Lexika und Rezensionen.

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• (zusammen mit Ronny Dietrich:) Jacques Offenbach – Komponist und Weltbürger. Ein Symposion in Offenbach am Main (= Beiträge zur mittelrheinischen Musikgeschichte, Bd. XXVI), Mainz 1985;

• (zusammen mit M. Janitzek:) Palestrina und die Kirchenmusik im 19. Jahrhundert, 3 Bde., Regensburg 1989-1995;

• (zusammen mit S. Döhring:) Geschichte und Dramaturgie des Operneinakters (= Thurnauer Schriften zum Musiktheater, Bd. X), Laaber 1991;

• darüber hinaus Musik-Edition von Werken Andreas de Silvas, Johannes Hähnels und Paul Hindemiths.

Weitere Aktivitäten (Auswahl):

• Leitung der Chorleiterschule an Dr. Hoch's Konservatorium (von 1972 bis 1981);

• Stellvertretender Vorsitzender der Arbeitsgemeinschaft für mittelrheinische Musikgeschichte e. V.

Festschrift:

• P. Ackermann, U. Kienzle und A. Nowak, Festschrift für Winfried Kirsch zum 65. Geburtstag, Tutzing 1996. (r)
  
  

Joe and Joella Utley Curator of Brass Instruments, and Professor of Music, National Music Museum, The University of South Dakota,
P. O. Box 190, Landrum, S. C. 29356, USA.

eMail: sabineklaus@alltel.net

Instrumentenkunde (hauptsächlich Tasteninstrumente und Polsterzungeninstrumente).

Buchveröffentlichungen:

Studien zur Entwicklungsgeschichte besaiteter Tasteninstrumente. Unter besonderer Berücksichtigung der Instrumente im Musikinstrumentenmuseum im Münchner Stadtmuseum.

-      Band 1: Quellen und Studien zur technischen Entwicklung, Tutzing 1997.

Katalogteil [Microfiche-Ausgabe]

-      Band 2: Kielklaviere und Clavichorde, Tutzing 1998;

-      Band 3: Hammerflügel, Tutzing 1998;

-      Band 4: Tafelklaviere, Tutzing 1998;

-      Band 5: Aufrechte Hammerflügel und Sonderformen, Tutzing 1998.
 

Zahlreiche Artikel zur Instrumentenkunde in deutscher und englischer Sprache.

• "Irische Nachfolger der Bettleroper, oder, Eine kritische Geschichte des 'größten Gelächters' auf britischen Bühnen", in: Concerto, 8 (1991) Mai, S. 13-18;

• "Großbritannien/Irland: Länder ohne Musik?" (Serie über Komponistenförderung in Europa, Teil 8), in: Neue Zeitschrift für Musik, 152 (1991) 10, S. 11-16;

• "New Guitar Music from Ireland - A Survey", in: Classical Guitar, 10 (1992) Teil 1: April, S. 20-22, Teil 2: Mai, S. 39-42;

• "Fließende Grenzen – Die irische Musikszene", in: Neue Zeitschrift für Musik, 154 (1993) 3 [Mai/Juni], S. 22-24;

• "'Aber was ist heute schon noch abenteuerlich' – Ein Porträt des irischen Komponisten Seóirse Bodley"; in: MusikTexte, 12 (1994) Januar (H. 52), S. 21-25;

• Die Musik Irlands im 20. Jahrhundert (= Hildesheimer musikwissenschaftliche Arbeiten, Bd. 2), Hildesheim: Georg Olms Verlag 1996;

• "Musik ohne Publikum – Die zwanziger Jahre in Irland", in: W. Keil (Hg.): Musik der zwanziger Jahre (= Hildesheimer musikwissenschaftliche Arbeiten, Bd. 3), Hildesheim: Georg Olms Verlag 1996, S. 166-185;

• "Irish Composers and Foreign Education – A Study of Influences", in: P.F. Devine & H. White (ed.), Irish Musical Studies vol. 4: The Maynooth International Musicological Conference 1995: Selected Proceedings Part One, Dublin: Four Courts Press 1996, S. 271-284;

• "Irland", in: Die Musik in Geschichte und Gegenwart, Bd. 4, 1996, Sp. 1188-1205;

• "An 'old eminence among musical nations' – Nationalism and the Case for a Musical History in Ireland", in: T. Mäkelä (ed.): Music and Nationalism in 20th-century Great Britain and Finland, Hamburg: von Bockel Verlag 1997, S. 233-243;

darüber hinaus biographische Beiträge in KdG (1992 ff.), MGG (Neuauflage 1994 ff.), New Grove Dictionary of Music and Musicians (Neuauflage 1999).

Adresse: Weidenweg 23, 10249 Berlin,
Tel./Fax: (030) 291 36 17, eMail: Lars.Klingberg@gmx.de

Deutscher Musikwissenschaftler, Jg. 1962, Promotion Rostock 1995 mit "Politisch fest in unseren Händen". Musikalische und musikwissenschaftliche Gesellschaften in der DDR. Dokumente und Analysen, Kassel [u. a.]: Bärenreiter, 1997 (= Musiksoziologie, Bd. 3)

• "Die Verurteilung des 'Lukullus' im Jahr 1951", in: Beiträge zur Musikwissenschaft, 33. Jg. (1991), H. 3, S. 188–206;

• "Gesellschaft für Musikforschung und DDR", in: Einheit und Trennung der Gesellschaft für Mu­sikforschung. Zur Wissenschaftsgeschichte im geteilten Deutschland. Eine Dokumentation, hrsg. von der Gesellschaft für Musikforschung (Schriftleitung: Wolfram Steinbeck), Kassel [u. a.]: Bä­ren­­reiter, 1993, S. 18–47;

• "Die Kampagne gegen Eberhardt Klemm und das Institut für Musikwissenschaft der Universität Leipzig in den 60er Jahren", in: Berliner Beiträge zur Musikwissenschaft, 9. Jg. (1994) (= Beiheft zu H. 3/1994 der Neuen Berlinischen Musikzeitung), S. 45–51;

• "'Herein mit J. S. Bach in die Nationale Front'. Anmerkungen zur 'Deutschen Bach-Feier 1950'", in: Rudolf Eller zum Achtzigsten. Ehrenkolloquium zum 80. Geburtstag von Prof. em. Dr. Rudolf Eller am 9. Mai 1994, veranstaltet vom Institut für Musikwissenschaft der Universität Rostock im 60. Jahr seines Bestehens im 575. Jahr der Universität Rostock am 11. Mai 1994, Hrsg.: Karl Heller und Andreas Waczkat, Rostock: Univ. Rostock, 1994, S. 107–114;

• "Neue Bachgesellschaft und DDR", in: Bericht über die Wissenschaftliche Konferenz anläßlich des 69. Bach-Festes der Neuen Bachgesellschaft, Leipzig, 29. und 30. März 1994. Passionsmusiken im Umfeld Johann Sebastian Bachs – Bach unter den Diktaturen 1933–1945 und 1945–1989, Hildes­heim [u. a.]: Olms, 1995 (= Leipziger Beiträge zur Bach-Forschung, Bd. 1), S. 141–167;

• "Zum Schicksal musikalischer und musikwissenschaftlicher Gesellschaften in der DDR", in: hochschule ost, 5. Jg., H. 2 (2. Quartal 1996), S. 46–59;

• "Internationale Gesellschaft für Musikwissenschaft und DDR", in: Acta Musicologica, 68. Jg. (1996), H. 2, S. 129–148;

• "IMS 'John' und Schostakowitsch. Zur Stasi-Karriere von Heinz Alfred Brockhaus", in: Musikgeschichte in Mittel- und Osteuropa, H. 7 (2000), S. 82–116; frühere Fassung in: Dmitri Schostakowitsch – Komponist und Zeitzeuge (Schostakowitsch-Studien, Bd. II), hrsg. von Günter Wol­ter und Ernst Kuhn, Berlin: Kuhn, 2000 (= studia slavica musicologica, Bd. 17), S. 194–226;

• "Was machte den Sozialismus in der frühen DDR für Komponisten so attraktiv? ", in: Miscellaneorum de Musica Concentus. Karl Heller zum 65. Geburtstag am 10. Dezember 2000, hrsg. von Wal­pur­ga Alexander, Joachim Stange-Elbe und Andreas Waczkat, Rostock: Univ. Rostock, 2000, S. 249–259;

• "Die Neue Bachgesellschaft in der Zeit der deutschen Teilung", in: 100 Jahre Neue Bach­ge­sellschaft. Beiträge zu ihrer Geschichte, hrsg. von Rudolf Eller, Leipzig: Evang. Verlagsanstalt, 2001, S. 101–113;

• "Der Bezirksverband Dresden des Komponistenverbandes der DDR", 2 Teile; Teil 1 in: Dresden und die avancierte Musik im 20. Jahrhundert. Teil II: 1933–1966, hrsg. von Matthias Herrmann und Hanns-Werner Heister, Laaber: Laaber-Verlag, 2002 (= Musik in Dresden, Bd. 5), S. 237–249; Teil 2 in: Dresden und die avancierte Musik im 20. Jahrhundert. Teil III: 1966–1999, hrsg. von Matthias Herrmann und Stefan Weiss, Laaber: Laaber-Verlag, 2004 (= Musik in Dresden, Bd. 6), S. 31–65;

• "Die Debatte um Eisler und die Zwölftontechnik in der DDR in den 1960er Jahren", in: Zwischen Macht und Freiheit. Neue Musik in der DDR, hrsg. von Michael Berg, Albrecht von Massow und Nina Noeske, Köln [u. a.]: Böhlau, 2004 (= Klang­Zeichen, Bd. 1), S. 39–61;

zahlreiche Lexikonartikel (u. a. in NGroveD² und MGG²) sowie Mitarbeit an Kritischen Editionen von Musik des 17. und 18. Jahrhunderts.

• Musikphysiologie und Instrumentalpädagogik.

• Das Gesundheitsbuch für Musiker – Anatomie, berufsspezifische Erkrankungen, Prävention und Therapie, Kassel 1998;

• Mentales Training für Musiker. Leichter lernen, sicherer auftreten, Kassel ²1998;

• Die Kunst des Musizierens. Von den physiologischen und psychologischen Grundlagen zur Praxis, Mainz ²1997;

• Helfen durch Rhythmik. Verhaltensauffällige Kinder erkennen, verstehen, richtig behandeln, Freiburg ⁴1997.
  
  

• (Hrsg.) Begegnungen mit Bach, Kassel, Stuttgart, Weimar 2002.

• "Die Entwicklung des Verfassungsrechts in Ungarn seit 1945", in: Jahrbuch des öffentlichen Rechts. Neue Folge 8: 1959, S. 365-397;

• "Die geschichtlichen und sozialen Voraussetzungen des musikalischen Kitsches", in: Deutsche Vierteljahresschrift für Literaturwissenschaft und Geistesgeschichte XXXVII, 1963;

• "Ernst Bloch und der musikalische Expressionismus", in: Ernst Bloch zu ehren – Beiträge zu seinem Werk, Frankfurt am Main 1965;

• "Der Gegenstand musiksoziologischer Erkenntnis", in: Archiv für Musikwissenschaft, XXIII, 1966;

• "Gegenwartsfragen der Musiksoziologie – Ein Forschungsbericht", in: Acta musicologica, XXXVIII, 1966;

• "Zur Deutung des musikalischen Geschmacks" und "Der prädikative Mensch", in: R. Stephan (Hrsg.), Über das Musikleben der Gegenwart (= Veröffentlichungen des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt, Bd. 9), Berlin 1968;

• "Historismus und Gegenwartsbewußtsein", in: W. Wiora (Hrsg.), Die Ausbreitung des Historismus über die Musik (= Studien zur Musikgeschichte des 19. Jahrhunderts, Bd. XIV), Regensburg 1969;

• "Apologie des Fahnenflüchtigen (Kritische Bemerkungen zu Broucek), in: R. Pecman (Hrsg.), Colloquium Leoš Janácek et musica Europaea Brno 1968 (= Colloquia on the History of Music at the International Musical Festival in Brno, vol. 3), Brno 1970;

• "Die Idee des Organischen bei Richard Wagner", in: C. Dahlhaus (Hrsg.), Das Drama Richard Wagners als musikalisches Kunstwerk (= Studien zur Musikgeschichte des 19. Jahrhunderts, Bd. XXIII), Regensburg 1970;

• "Ideen zu einer dualistischen Musikästhetik", in: The International Review of Music Aesthetics and Sociology, Bd. 1, 1970;

• "Bedeutung, Struktur, Gegenfigur – Zur Theorie des musikalischen Meinens", in: The International Review of Music Aesthetics and Sociology, Bd. 2, 1971;

• "Anleitung zum Nichtverstehen eines Klangobjekts", in: P. Faltin und H.-P. Reinecke (Hrsg.), Musik und Verstehen. Aufsätze zur semiotischen Theorie, Ästhetik und Soziologie der musikalischen Rezeption, Köln 1973;

• "Typen der Entsprachlichung in der neuen Musik", in: R. Stephan (Hrsg.), Über Musik und Sprache. Sieben Versuche zur neueren Vokalmusik (= Veröffentlichungen des Instituts für neue Musik und Musikerziehung, Bd. 14), Mainz 1974;

• Musiksoziologie, (= Musik-Taschen-Bücher, TB 262), Köln 1971, ²1975; it. als Sociologica della musica. Una introduzione, Fiesole 1981;

• "Musikästhetik" und "Musiksoziologie", in: C. Dahlhaus (Hrsg.), Einführung in die systematische Musikwissenschaft (= Musik-Taschen-Bücher, TB 263), Köln 1971, 3. Auflage: Laaber 1988;

• Die Bühnenwerke von Leoš Janac ek, Wien 1974;

• "Rockmusik und Wissenschaft. Aspekte einer zeitgenössischen Trivialkunst", in: Das Orchester, 3. Jg., Mainz 1975, S. 168-173;

• "Zemlinsky als Harmoniker", in: O. Kolleritsch (Hrsg.), Alexander Zemlinsky - Tradition im Umkreis der Wiener Schule (= Studien zur Wertungsforschung, Bd. VII), Graz 1976;

• Politische Musik? (= Fragmente als Beiträge zur Musiksoziologie, Bd. 6), Wien 1977;

• "Rockmusik und Bildungsmusik", in: International Review of Aesthetics and Sociology of Music VIII/2, 1977, S. 237-251;

• Sachlexikon Rockmusik. Instrumente, Stile, Techniken, Industrie und Geschichte, Reinbek 1978, letzte Neuauflage 1992 zusammen mit B. Halbscheffel);

• Einführung in die Rockmusik. Entwürfe und Unterlagen für Studium und Unterricht (= Taschenbücher zur Musikwissenschaft, Bd. LI), Wilhelmshaven 1979; ²1981;

• Rockmusik. Ein Handbuch zum kritischen Verständnis, Reinbek 1982, ²1987;

• "Brahms – ein bürgerlicher Künstler" und "Konzertreisen und Sommeraufenthalte", in: Ch. Jacobsen (Hrsg.), Johannes Brahms – Leben und Werk, Wiesbaden 1983;

• "Exotik im musikalischen Underground", in: Europäische Musik zwischen Nationalismus und Exotik (= Forum Musicologicum, Bd. IV), Winterthur 1984;

• "Arabische Musik bei Bartók", in: Österreichische Musikzeitschrift, 43. Jg. (1988), S. 386-390;

• "Ein Komponist zwischen allen Stühlen. Zum Tode von Ernst Krenek", in: Der Tagesspiegel, Ausgabe vom 27. 12. 1991, Berlin 1991, S. 17;

• "Über Musiker-Autobiographien", in: S. Tuksar (Hrsg.), Music, Ideas, and Society. Essays in Honour of Ivan Supicic, Zagreb 1993, S. 153-160;

• "Ein Plädoyer für Brouceks Freispruch", in: Walter Bernhart (Hg.), Leoš Janacek. Konzeption und Rezeption seines musikdramatischen Schaffens (= Wort und Musik. Salzburger Akademische Beiträge, Bd. 34), Anif und Salzburg 1997, S. 55-64.

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• Texte zur Musiksoziologie, Köln 1975.

Festschrift:

• H.-W. Heister, H.-J. Hinrichsen, A. Langer und S. Oschmann, Semantische Inseln – Musikalisches Festland. Für Tibor Kneif zum 65. Geburtstag, Hamburg 1997. (r)
  
  
  

außerdem Konzertauftritte als Lautenistin.

Carl-Mosterts-Str. 9, 45886 Gelsenkirchen, Tel./Fax: 0209/ 120 87 34; eMail: michael@koball.de  Internet: www.koball.de

• Leben und Werk Dmitri Schostakowitschs;

• Kulturgeschichte der Sowjetunion;

• Musikpädagogik;

• Musikjournalismus E- und U-Musik (Print + Rundfunk).

• Pathos und Groteske – Die deutsche Tradition im symphonischen Schaffen von Dmitri Schostakowitsch (Diss.), Berlin: Verlag Ernst Kuhn 1997;

• "Sozialistischer Realismus und symphonische Musik – ein ideologischer Drahtseilakt", in: Das Orchester, Juni 1998;

• Die 100 des Jahrhunderts – Popstars, Reinbek: Rowohlt 1997.
  

Tel.: 030/30884-236; Fax: 030/30884-102; eMail: koban@adk.de 
Tel. privat: 030/ 9251683

• Schriften zum Musiktheater (I), herausgegeben von Stephan Stompor, Mitarbeit Ilse Kobán, Akademie der Künste der DDR, Schriften der Sektion Darstellende Kunst, Henschelverlag, Berlin 1976;

• Walter Felsenstein inszeniert "Die Hochzeit des Figaro". Aus Materialien des Felsenstein-Archivs der Akademie der Künste der DDR. Herausgeber: Ilse Kobán, (= Theaterarbeit in der DDR, 3. Herausgegeben vom Verband der Theaterschaffenden der DDR und dem Brecht-Zentrum der DDR), Berlin 1980;

• "Briefwechsel mit Walter Felsenstein", in: Sinn und Form, 33 Jg., 1981, 2. Heft;

• Walter Felsenstein inszeniert – Bestandsverzeichnis des Felsenstein-Archivs. Herausgegeben von der Akademie der Künste der DDR, o. J. (1981);

• Walter Felsenstein – Tondokumente. Werkanalysen, Proben-Mitschnitte, Reden. Auswahl und Zusammenstellung : Ilse Kobán, VEB Deutsche Schallplatten, Berlin 1981;

• Walter Felsenstein – Theater muß immer etwas Totales sein. Schriften zum Musiktheater (II). Akademie der Künste der DDR, Schriften der Sektion Darstellende Kunst, hrsg. von Ilse Kobán, Henschelverlag, Berlin 1986;

• "... nicht Stimmungen, sondern Absichten. Gespräche mit Walter Felsenstein. (= Material zum Theater, 200). Herausgeber: Ilse Kobán, Reihe Theater und Gesellschaft, herausgegeben vom Verband der Theaterschaffenden der DDR, Berlin 1986;

• Joachim Herz, Theater – Kunst des erfüllten Augenblicks. Schriften zum Musiktheater, Akademie der Künste der DDR, Schriften der Sektion Darstellende Kunst, hrsg. von Ilse Kobán, Henschelverlag, Berlin 1989;

• Walter Felsenstein: Theater (Gespräche, Briefe, Dokumente), herausgegeben von Ilse Kobán, Edition Hentrich, Berlin 1991;

• "'Und doch ist in der Musik nur eine Wahrheit'. Das Schlaue Füchslein von Leoš Janacek. Zu Walter Felsensteins Inszenierung an der Komischen Oper". Aus: Materialien des Felsenstein-Archivs der Komischen Oper, hrsg. und kommentiert von Ilse Kobán, Wissenschaftlicher Verlag Müller-Speiser, Anif 1997;

• Walter Felsenstein, Die Pflicht, die Wahrheit zu finden. Schriften und Briefe, hrsg. von Ilse Kobán, Suhrkamp Verlag, Frankfurt am Main 1997;

• Routine zerstört das Stück oder Die Sau hat kein Theaterblut. Ensemblearbeit unter Felsenstein in Vorstellungsberichten und Briefen, hrsg. und kommentiert von Ilse Kobán, Märkischer Verlag Wilhelmshorst, 1997:

• "'Kommen Sie in Ihre Heimat zurück!' Briefe von, an und über Generalmusikdirektor Leo Blech", in: Sinn und Form, 54. Jahr/2002/5. Heft, September/Oktober;

• "'Der Dritte Akt'. Briefwechsel zur Inszenierung von Alban Bergs Lulu an der Komischen Oper Berlin", in: Sinn und Form, 56. Jahr/2004/3. Heft, Mai/Juni;

• Harmonie bleibt Utopie. Herbert Wernicke, Regisseur und Bühnenbildner, Berlin 2006

• "Warten darauf, dass es wieder Leben wird", Zum Briefwechsel Carl Ebert und Gertie Ebert, in: Sinn und Form, 60. Jahr, 2008, 5. Heft; Carl und Gertie Ebert, Briefwechsel 1933-1934, Aus dem Archiv der Akademie der Künste, herausgegeben von Ilse Kobán, in: Sinn und Form, 60. Jahr, 2008, 5. und 6. Heft.

Schwerpunkte:

• J. S. Bach;

• diplomatische Quellenforschung.

• Franz Hauser und seine Bach-Handschriftensammlung, Göttingen 1973;

• Die Notenschrift J. S. Bachs, Kassel 1989 (NBA IX/2);

• Bach-Werke-Verzeichnis, Kleine Ausgabe, Wiesbaden 1998.
  
  
  

Musikkritiker und Publizist, Adresse: Plattnergasse 1, 96047 Bamberg,
Tel.: 0951-871100 oder 0170-777-5757, eMail: martin.koehl@web.de

Schwerpunkte:

-     Organologie;

-     Hist. Aufführungspraxis;

-     Glockenkunde;

-     Klaviermusik;

-     Symphonik und Oper.

Veröffentlichungen:

Zahlreiche Feuilletonartikel (u. a. für Süddeutsche Zeitung, New Yorker Staatszeitung, FAZ) und Beiträge für Fachzeitschriften (u. a. Ars Organi, Musik in Bayern, Bulletin de l’IREL). Außerdem Programmeinführungen (Bamberger Symphoniker), mehrere CD-Produktionen (Orgel) sowie Mitwirkung an Musikfeatures (France-Musique).

Veröffentlichungen: Neue Musikzeitung, vbs-Magazin u.a.

Komponist, Arrangeur, Internet: www.tonfabrik.com 

Veröffentlichungen für Pop-Chor im Lugert-Verlag, Olderhausen

-     Dreams  (2stg., Kl.);

-     Starke Frauen (2-4stg., Kl.)

• Die Kammermusik Robert Schumanns, Hamburg 1979;

• Hindemith-GA, Bde III/3 (Violinkonzert, Konzertmusik für Solobratsche op. 48) und III/4 (Trauermusik, Schwanendreher);

• "Brahms und Mendelssohn. Strukturelle Parallelen in der Kammermusik", in: HJbfMw 7;

• "Außermusikalische Tendenzen im Frühschaffen Paul Hindemiths. Versuch über die Kammermusik No. 1 mit Finale 1921", in: HJbfMw 6;

• "Über einen besonderen Akzenttypus bei Schumann", in: Schumann-Forschungen 3;

• "Der Fauxbourdonsatz in den Streichquartetten von Haydn", in: Fs Floros.
  
  

apl. Prof. Univ. Tübingen, 72070 Tübingen, Schulberg 2, Tel./Fax 07071/551619.

Das Erbe deutscher Musik, Tschaikowsky-Gesellschaft e. V., P.I. Cajkovskij: New Edition of the Complete Works, Cajkovskij-Studien.

Dr. der Musikwissenschaften, Adresse: Dr. Maria Kostakeva
Bojidar Spassov, Fischweiher 17,45307 Essen, Tel/Fax (0049) (0)201 4397863
Homepage: http://home.t-online.de/home/kost.spass/mutza.htm

• Lehrtätigkeit an verschiedenen deutschen Universitäten - Ruhr-Universität Bochum (1992-94; auch ab 2000), Universität Hamburg (1994-96), Kunstakademie Düsseldorf (1997);

• Organisatorin und Fachberaterin des I. ("The Music between East and West") und II. Internationalen Symposiums ("The phenomenon Globalisation of Culture. Music and Multimedia") im Rahmen des 39. und 40. International Festival March Music Days, Russe, Bulgarien, 1997, 2000;

• Ständige Teilnahme an vielen internationalen Symposien und Kongressen in verschiedenen europäischen Ländern;

• Fachberaterin und Autorin zahlreicher Artikel für MGG, The New Grove's Dictionary of Opera, Komponisten der Gegenwart, Pipers Enzyklopädie des Musiktheaters;

• Akkreditierte Korrespondentin des bulgarischen Rundfunks und der Kulturzeitschrift Kultura.

• Die imaginäre Gattung. Über das musiktheatralische Werk G. Ligetis, Peter Lang, 1996;

• Alfred Schnittke. Das Spätwerk (i. Vorb.).

(Publikationsliste siehe Homepage)

Musikwissenschaftlerin, auch Sängerin und Organistin; Adresse: Kartwinkel 58, 48163 Münster; Tel.: 0251-71 74 54, Fax: 0251-71 74 56; CKors@kors.net

Kastraten, Gesang, ital. Barockoper, Kirchenmusik, Übersetzungen aus dem Frz.

• Redaktion, Lektorat und Produktion von Publikationen aus E- und U-Musik (Bücher, Songbooks, CDs, Videos);

• Übersetzung von Fach- und Unterrichtsbüchern engl.-dt. (alle musikalischen Themenbereiche);

• Synchronisation von Unterrichts-Videos.
  
  
  

Jg. 1958, dt. Musikwissenschaftler, Adresse: Mittelstr. 24, 12167 Berlin, Tel. (030) 79742383, eMail: ralf.krause@alice.it

Schwerpunkte:

-          Die Musikgeschichte Neapels, unter besonderer Berücksichtigung des 17. und 18. Jahrhunderts;

-          Europäische Residenzkapellen;

-          Preußische Musikgeschichte seit ca. 1710, unter besonderer Berücksichtigung der Charlottenburger Luisenkirche;

-          Das musikalische Werk von Francesco D’Avalos (geb. 1930).

Zusatzqualifikationen:

-          Absolvent der Scuola Vaticana di Biblioteconomia;

-          Fachübersetzer für Italienisch;

-          Autor von Alte Musik-Sendungen für den Hörfunk.

Veröffentlichungen (Auswahl):

-          Die Kirchenmusik von Leonardo Leo (1694-1744). Ein Beitrag zur Musikgeschichte Neapels im 18. Jahrhundert, Regensburg 1987 (Kölner Beiträge zur Musikforschung, 151);

-          Stilistische Einflüsse der ‚Neapolitaner’ auf Mozarts geistliches Vokalwerk, in: Mozart-Jahrbuch 1991, Kassel 1992, S. 448-460;

-          Das musikalische Panorama am neapolitanischen Hofe: Zur Real Cappella di Palazzo im frühen 18.Jahrhundert, in: Studien zur italienischen Musikgeschichte XV, hrsg. von Friedrich Lippmann, Laaber 1998, S. 271-295 (Analecta Musicologica, 30);

-          La ricezione dello stile ‚alla Palestrina’ nella Scuola napoletana del Settecento, in: Palestrina e l’Europa, hrsg. von Giancarlo Rostirolla [u.a.], Palestrina 2006, S. 1019-1035;

außerdem zahlreiche Artikel zum Personenteil der neuen MGG einschl. des Supplements, namentlich zu in Neapel wirkenden Komponisten zwischen ca.1650 und 1800, Kassel 2000-2008. 

• "Caspar Othmayer (1515-1553), ein bedeutender Tonsetzer der Reformationszeit", in: Die Erlanger Universität, 6. Jg., 1953;

• "Stammen J. S. Bachs Vorfahren aus Franken?", in: Erlanger Tageblatt, Nr. 141/1954 (Ausgabe vom 23. Juni 1954);

• "Taktwechselnde Volkstänze in Franken", in: Jahrbuch des Österreichischen Volksliedwerkes, Bd. 4, 1955;

• "Heilsbronn und die Musica sacra", in: Gottesdienst und Kirchenmusik, 8. Jg., 1957;

• "Grundsätzliches zu einer Filiation geistlicher Musikhandschriften der Reformationszeit", in: Bericht über den Internationalen Musikwissenschaftlichen Kongreß Köln 1958, Kassel und New York 1959;

• "Johann Georg Herzog, Orgelvirtuose, evangelischer Kirchenmusiker, Universitätsmusiklehrer und Professor in Erlangen, 1822-1909", in: Lebensläufe in Franken, Bd. 6, 1960;

• "Philipp Melanchthon und die Musik", in: Gottesdienst und Kirchenmusik, 11. Jg., 1960;

• "Konrad Paumann in Nördlingen", in: Festschrift Heinrich Besseler, Leipzig 1961;

• Das Schrifttum zur Musikgeschichte der Stadt Nürnberg (= Veröffentlichungen der Stadtbibliothek Nürnberg, Bd. 7), Nürnberg 1964;

• "Bemerkungen zu Sebastian Virdungs Musica getutscht (1511)", in: Festschrift Bruno Stäblein zum 70. Geburtstag, Kassel 1967;

• "Musik des 15. und der ersten Hälfte des 16. Jahrhunderts", "Musik der zweiten Hälfte des 16. und des 17. Jahrhunderts", Musik des 18. Jahrhunderts", in: G. Pfeiffer (Hrsg.), Nürnberg – Geschichte einer europäischen Stadt, München 1971, ²1982;

• "Joachim Heller als Musiker", in: H. Hüschen und D.-R. Moser (Hrsg.), Convivium musicorum, Festschrift Wolfgang Bötticher, Berlin 1974;

• "Hugo Distler", in: Fränkische Lebensbilder, Bd. 9, 1980;

• "Felix Mendelssohn-Bartholdy als Bratschist", in: H. Dechant und W. Sieber (Hrsg.), Gedenkschrift Hermann Beck, Laaber 1982;

• "Musik im Mittelalter", "Musik der Blütezeit", "Musik nach dem Dreißigjährigen Krieg bis zum Ende der reichsstädtischen Zeit", "Musik im 19. Jahrhundert", in: G. Gottlieb u. a. (Hrsg.), Geschichte der Stadt Augsburg von der Römerzeit bis zur Gegenwart, Stuttgart 1984, ²1985;

• "Die 'Pseudovariante', ein harmonisches Phänomen beim jüngeren Bartók", in: F. Krautwurst (Hrsg.), Augsburger Jahrbuch für Musikwissenschaft, Bd. 1, Tutzing 1984;

• "Ein unbekannter Brief Felix Mendelssohn Bartholdys an Heinrich Dörrien in Leipzig", in: F. Krautwurst (Hrsg.), Augsburger Jahrbuch für Musikwissenschaft 1985, Tutzing 1985;

• (zusammen mit W. Zorn:) Bibliographie des Schrifttums zur Musikgeschichte der Stadt Augsburg, Tutzing 1989;

• "Zu Schuberts Harmonik", in: E. W. Partsch (Hrsg.), Franz Schubert – Der Fortschrittliche? Analysen – Perspektiven – Fakten, Tutzing 1989;

• "Der Augsburger Bach-Schüler Philipp David Kräuter. Eine Nachlese", in: F. Krautwurst (Hrsg.), Augsburger Jahrbuch für Musikwissenschaft 1990, Tutzing 1990;

• "Zwei Widmungskanons Leonhard Lechners", in: K. Schlager (Hrsg.), Festschrift Hubert Unverricht zum 65. Geburtstag (= Eichstätter Abhandlungen zur Musikwissenschaft, Bd. 9), Tutzing 1992;

• "Zu den Autographen von Schuberts Liederzyklus Die schöne Müllerin D 795", in: St. Hörner und B. Schmid (Hrsg.), Festschrift für Horst Leuchtmann zum 65. Geburtstag, Tutzing 1993;

• Georg Grove als Schubert-Forscher. Seine Briefe an Max Friedlaender, Tutzing 2002;

• Franconia cantat. Fränkische Musikgeschichte in Lebensbildern aus sechs Jahrhunderten, hg. v. Friedhelm Brusniak, Nürnberg 2006;

• Bemerkungen zu Franz Schuberts Ballade "Der Liedler" D 209, in: Neues Musikwissenschaft­li­ches Jahrbuch, Bd. 15, Stuttgart 2007;

• darüber hinaus zahlreiche weitere Aufsätze, Artikel für Enzyklopädien (MGG, Riemanns Musiklexikon, The New Grove, Neue Deutsche Biographie usw.) und Rezensionen.

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• Augsburger Jahrbuch für Musikwissenschaft, Tutzing 1984-1991;

• Neues Musikwissenschaftliches Jahrbuch, Augsburg 1992 ff.;

• Collecteanea musicologica, Augsburg 1991 ff.

• (zusammen mit F. Brusniak): Franconia cantat, Stegaurach 2006.

Festschrift:

• F. Brusniak und H. Leuchtmann (Hrsg.), Quaestiones in musica. Festschrift Franz Krautwurst zum 65. Geburtstag, Tutzing 1989. (r)
  
  
  

Deutscher Musikwissenschaftler, Studium der Schulmusik (Staatsexamen 1986), Musikerziehung (Musiklehrerdiplom 1986) an der Musikhochschule Lübeck, danach Musikwissenschaft, Kunstgeschichte und Philosophie an der Christian-Albrechts-Universität zu Kiel, Promotion 1993, Habilitation an der Hochschule für Musik und Theater Hannover 2001. Seit 2004 Mitherausgeber der Telemann-Auswahlausgabe.  

• Berufs-, Institutions- und Sozialgeschichte;

• G. Ph. Telemann;

• Regionalgeschichte (insbesondere Norddeutschland);

• Frankreich um 1900.

Musikwissenschaftlerin, Journalistin, Jg. 1967.
Adresse: Arnackestr.. 70, 44139 Dortmund,
Tel.: (0231) 54 95 272, eMail: S.Kreter@gmx.de  

Schwerpunkte:

-     Klaviermusik;

-     Rainer Kunad;

-     Oper;

-     Musik in der DDR;

-     Ballett und Tanztheater.

Veröffentlichungen:

-     „Alles auf Hoffnung“. Bobrowski-Vertonungen von Rainer Kunad, Münster/New York 1994;

-     Musikwissenschaftliche Rezensionen, Musik- und Kulturberichterstattung (Rundfunk und Feuilleton).

Weitere Tätigkeiten:

-     Presse- und Öffentlichkeitsarbeit für Musikveranstaltungen und Kongresse;

-     CD-Rezensionen (z.B. neue musikzeitung, Das Orchester);

-     Übersetzungen.

Literatur- und Musikwissenschaftler, Universität Regensburg,
Adresse: Universitätsstr. 31, 93053 Regensburg

eMail: hj.kreutzer@germanistik@uni-muenchen.de

Internet: www-germanistik.uni-regensburg.de/Kreutzer/index.htm

Schwerpunkte:

-   Musiktheater, Lied, Libretto;

-   Bach, Händel, Mozart, Schubert, Schumann, 20. Jh.

Veröffentlichungen:

-   Zahlreiche Abhandlungen zu den o.a. Gebieten;

-   Obertöne. Literatur und Musik. Neun Abhandlungen über das Zusammenspiel der Künste, Würzburg 1994;

-   Faust. Mythos und Musik, München 2003.

Burgkmairstr. 4, 80686 München, Tel.: 089/57966430, mobil: 0175/1028730, eMail: gabrie5li@t-online.de

Übersetzung von Konzertprogrammen für russische Kirchenchöre, Texte für Konzertprogramme

Schwerpunkte:

-      russische Kirchenmusik, ein- und mehrstimmige Chormusik des 11.-20. Jh.;

-      russische Symphonik;

-      Musikgeschichte Osteuropas.

Zusatzqualifikationen: Praktische Musikausübung, Chorsängerin, Klavierunterricht

Veröffentlichungen:

-      Die Antiphonen der Passion aus Neumenhandschriften der Altgläubigen und einem russischen Frühdruck (= studia slavica musicologica, Bd. 11), Berlin 1997;

-      "Marienhymnen im altrussischen Kirchengesang", in: Kirchenmusikalisches Jahrbuch, Jg. 83, 1999, 57-64;

-     Die Stufen-Antiphonen in Haken-Neumenhandschriften des 16. und 17. Jahrhunderts, herausgegeben von Inge Kreuz (= Anthologie zur ukrainischen sakralen Monodie, Faszikel 5), Lviv 2006;

-      Rez.: "Stela Sava, Die Gesänge des altrussischen Oktoechos, Salzburg 1984," in: Die Musik­for­schung, H. 1/1988, S. 166 f.;

-      Rez.: "Katharina Sponsel, Altes Erbe in neuen Formen. Das kirchenmusikalische Werk Aleksandr' Kastal'skijs (Studia slavica musicologica, Bd. 24), Berlin 2002, 530 S., Altrussische Monodik im mehrstimmigen Satz – zur Verwendung neumatischer Melodien in der Kirchenmusik Aleksandr' Kastal'skijs. In: Orthodoxes Forum 17 (2003), 238-249. 
 

Arbeitsgebiete: Kath. Kirchenmusik; Flötenmusik 18. u. 19. Jh., Musikgeschichte 18. u. 19. Jh.

• "Der musikalische Strukturbegriff bei E. T. A. Hoffmann", in: C. Dahlhaus u. a. (Hrsg.), Bericht über den Internationalen Musikwissenschaftlichen Kongreß Bonn 1970, Kassel 1971

• "Ligeti und die Tradition", in: R. Stephan (Hrsg.), Zwischen Tradition und Fortschritt. Über das musikalische Geschichtsbewußtsein. Neun Versuche. (= Veröffentlichungen des Instituts für neue Musik und Musikerziehung, Bd. 13), Mainz 1973;

• "Lautfelder und kompositorisches Gefüge bei Luciano Berio", in: R. Stephan (Hrsg.), Über Musik und Sprache. Sieben Versuche zur neueren Vokalmusik (= Veröffentlichungen des Instituts für neue Musik und Musikerziehung, Bd. 14), Mainz 1974;

• "Bemerkungen zur Geschichte des Begriffswortes 'Struktur' in der Musik", in: H. H. Eggebrecht (Hrsg.), Zur Terminologie der Musik des 20. Jahrhunderts, Stuttgart 1974;

• "Schönberg und Kandinsky", in: R. Stephan (Hrsg.), Bericht über den 1. Kongreß der Internationalen Schönberg-Gesellschaft (= Publikationen der Internationalen Schönberg-Gesellschaft, Bd. 1), Wien 1978;

• "Wagner und Brahms", in: Musica, Jg. 37 (1983);

• "Gerettete Herausforderung: Mahlers 4. Symphonie - Mengelbergs Interpretation", in: R. Stephan (Hrsg.), Mahler-Interpretation. Aspekte zum Werk und Wirken von Gustav Mahler, Mainz 1985;

• "Oper und Drama. Die Schrift und ihr Kontext", in: C. Dahlhaus und E. Voss (Hrsg.), Wagnerliteratur – Wagnerforschung. Bericht über das Wagner-Symposium München 1983, Mainz u. a. 1985;

• "Bemerkungen zu Schönbergs Händel-Bearbeitung", in: R. Stephan und S. Wiesmann (Hrsg.), Bericht über den 2. Kongreß der Internationalen Schönberg-Gesellschaft "Die Wiener Schule in der Musikgeschichte des 20. Jahrhunderts" (= Publikationen der Internationalen Schönberg-Gesellschaft, Bd. 2), Wien 1986;

• "Von der Werkstatt zur Aufführung. Was bedeuten Beethovens Skizzen für die Werkinterpretation?", in: G. Allroggen und D. Altenburg, Festschrift Arno Forchert zum 60. Geburtstag, Kassel 1986;

• "Israel in Egypt – das fragwürdige Fragment", in: R. Cadenbach und H. Loos (Hrsg.), Beiträge zur Geschichte des Oratoriums seit Händel – Festschrift Günther Massenkeil zum 60. Geburtstag, Bonn 1986;

• "Handel the Progressive? Zu Händels italienischen Kantaten", in: D. Berke und D. Hanemann (Hrsg.), Alte Musik als ästhetische Gegenwart – Bach. Händel. Schütz. Bericht über den internationalen musikwissenschaftlichen Kongreß Stuttgart 1985, Kassel u. a. 1987;

• "Das gespaltene Werk. Beethovens Streichquartett op. 130/133", in: S. Brandenburg und H. Loos (Hrsg.), Beiträge zu Beethovens Kammermusik. Symposion Bonn 1984 (= Veröffentlichungen des Beethoven-Hauses Bonn, Neue Folge, 4. Reihe, Bd. X), Bonn 1987;

• "Händels Oratorium - Aspekte der Gattungsprofilierung, der Werkentstehung und Rezeption", H. Danuser (Hrsg.), Gattungen der Musik und ihre Klassiker (= Publikationen der Hochschule für Musik und Theater Hannover, Bd. 1), Laaber 1988; S. 87-108;

• "Dante, die Kunst der Troubadours und Arnaut Daniels Sestine Lo ferm voler", in: J. Kuckertz u. a., Neue Musik und Tradition (= Festschrift für Rudolf Stephan zum 65. Geburtstag), Laaber 1990;

• "Überlegungen zum Werkbegriff", in: H. Danuser und F. Krummacher (Hrsg.), Rezeptionsästhetik und Rezeptionsgeschichte in der Musikwissenschaft (= Publikationen der Hochschule für Musik und Theater Hannover, Bd. 3), Laaber 1991;

• "Kontrast und Klang zu Raum", in: O. Kolleritsch (Hrsg.), Die Musik Luigi Nonos (= Studien zur Wertungsforschung, XXIV), Graz 1991;

• "Luigi Nono – Wege, nicht Werke", in: Akademie der Künste Berlin u. a. (Hrsg.), Inventionen '91. Musik im Februar, Programmheft, Berlin 1991;

• "Romantisches Bewußtsein – musikalische Modernität – Kandinskys 'Große Abstraktion'", in: Zur Aktualität der Romantik (Symposiumsbericht), Tampere 1993;

• Über Musik im Bilde: Schriften zu Analyse, Ästhetik und Rezeption in Musik und Bildender Kunst, 2 Bde., hg. von B. Bischoff, Köln 1995;

• "'Montage' und 'Composition' im 'Faustus' ‑ Literarische Zwölftontechnik oder Leitmotivik?",  in: W. Röcke (Hrsg.), Thomas Mann, Doktor Faustus, 1947-1997, Frankfurt am Main etc. 2001;

• Beethoven, Kassel / Stuttgart 2001.

• "Wagners triadische Zeitbeschwörung", in: Wolfgang Storch (Hrsg.), Der Raum Bayreuth. Ein Auftrag aus der Zukunft, Frankfurt am Main 2002;

• "’Denn was schwer ist, ist auch schön, gut, groß'", in: Bonner Beethoven-Studien 3, hrsg. von Sieghard Brandenburg und Ernst Herttrich, Bonn 2003 ‹ in italienischer Übersetzung als: "’In quanto ciò che è arduo è pure bello, buono, grande'", in: Musica/Realtà, Anno XXIV, numero 72; Direttore responsabile Luigi Pestalozza, Novembre 2003, Milano;

• "The Work – One Life" = Rez. von:  Lewis Lockwood: Beethoven: The Music and the Life, in: 19th Century Music, Volume XXVII, number 3, hrsg. von James Hepokoski and Lawrence Kramer, Spring 2004, University of California Press, Berkely;

• "The Essence and Persistence of Modernity", in: Karol Berger & Anthony Newcomb (eds.), Music and the Aesthetic of Modernity (In honor of Reinhold Brinkmann), Cambridge, Mass., London 2005,  247-269;

• "Essenz und Überdauern der Moderne. Zur Aktualität einer 'Avantgarde' ", in: Dissonanz / Dissonance Nr. 89, März 2005, S. 4-13;

• "«Dem Leichten nie Nachgeben»: Varèses Klangentfesselung und die Entgrenzung der Künste", in: Felix Meyer und Heidy Zimmermann (Hrsg.), Edgard Varèse. Komponist, Klangforscher, Visionär. Eine Publikation der Paul Sacher Stiftung, Mainz (u.a.) 2006, 156-163;

• "«You Never Took the Simple Path» Varèse's Liberation of Sound and the Delimination of th Arts", Felix Meyer and Heidy Zimmermann (eds.), Edgar Varèse. Composer, Sound Sculptor, Visionary, A Publication of the Paul Sacher Foundation, Woodbridge, Suffolk 2006, 156-163;

• "Mozarts Bild-Zeiten", in: Peter Anselm Riedl (Hrsg.), Helmut Schober. Mozart-Zyklen, Kunst­sammlungen und Museen Augsburg 2006, S. 53-60;

• Beethoven, traduzione di Gabrio Taglietti (= Le Sfere Collana di studi musicali diretta da Luigi Pestalozza), Ricordi, LIM 2006.

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• Mitarbeit an der Edition der Beethoven-Gesamtausgabe (Bd. II, 2: Die Geschöpfe des Prometheus, München 1970);

• Mitarbeit an der Edition der Hindemith-Gesamtausgabe (Bd. II, 4: Orchesterwerke 1940-43, Mainz 1989)

• Herausgabe und Kommentar von: Richard Wagner, Oper und Drama (Reclam Universal­bi­bliothek Nr. 8207), Stuttgart 1984, 1994, 2000, 4. Auflage in Vorbereitung..
  
  

Herausgebertätigkeit (Auswahl):

• Mitherausgeber des Schütz-Jahrbuches (seit 1979);

• Editionsleiter der Brahms-Gesamtausgabe;

• (zusammen mit Heinrich W. Schwab:) Gattung und Werk der Musikgeschichte Norddeutschlands und Skandinaviens. Referate der Kieler Tagung 1980 (= Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, Bd. 26), Kassel 1982;

• (zusammen mit Heinrich W. Schwab:) Brahms-Analysen. Referate der Kieler Tagung 1983 (= Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, Bd. 28), Kassel 1984;

• (zusammen mit H. W. Schwab) Weber – Jenseits des "Freischütz": Referate des Eutiner Symposions anläßlich des 200. Geburtstages von Carl Maria von Weber (= Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, Bd. 32), Kassel 1989;

• (zusammen mit A. Edler), Dietrich Buxtehude und die europäische Musik seiner Zeit. Bericht über das Lübecker Symposion 1987 (= Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, Bd. 35), Kassel etc. 1990;

• (zusammen mit H. Danuser), Rezeptionsästhetik und Rezeptionsgeschichte in der Musikwissenschaft (= Publikationen der Hochschule für Musik und Theater Hannover, Bd. 3), Laaber 1991;

• (zusammen mit M. Struck, C. Floros, und P. Petersen), Johannes Brahms. Quellen - Text - Rezeption - Interpretation. Internationaler Brahms-Kongreß Hamburg 1997, München 1999.

Weitere Arbeitsfelder (Auswahl):

• Vorsitzender des Trägervereins Johannes-Brahms-Gesamtausgabe e. V. München.

Festschriften:

• Siegfried Oechsle, Heinrich W. Schwab, Bernd Sponheuer und Helmut Well (Hrsg.:) Friedhelm Krummacher: Musik im Norden: Abhandlungen zur skandinavischen und norddeutschen Musikgeschichte. Aus Anlaß des 60. Geburtstages von Friedhelm Krummacher am 22. Januar 1996, Kassel 1996;

• Siegfried Öchsle, Bernd Sponheuer, Helmut Well (Hg.): Rezeption als Innovation. Untersuchungen zu einem Grundmodell der europäischen Kompositionsgeschichte. Fest­schrift für Friedhelm Krummacher zum 65. Geburtstag (= Kieler Schriften zur Musikwissenschaft, Bd. XLVI), Kassel 2001. (r)
  
  
  

Burghardtgasse 6/9; A-1200 Wien; Tel. 337 77 72.

Österreichischer Musikethnologe und Afrikaforscher, Jg. 1934, Promotion 1971 am Institut für Völkerkunde der Universität Wien mit Die Institution mukanda und assoziierte Einrichtungen bei den Vambwela/Vankagnela und verwandten Ethnien in Südostangola, Feldforschungsdokumente August bis Dezember 1965, Wien 1971 (Textband 794 S., Bildband 270 S.); Habilitation 1980 an der Universität Wien mit der Arbeit Theory of African Music – Nine Essays, (Maschr.), [erweitert: Berlin 1995 ff.].

• "Der Metronomsinn und moderner Jazz ", in: Jazz Podium, Heft 6/1959;

• "Archaischer und moderner Jazz", in: Neue Zeitschrift für Musik, Heft 9/1959 und Jazzpodium, Heft 2/1961;

• "Musikforschungen in Ostafrika", in: Jazzpodium, Heft 4/1960;

• "The structure of Kiganda xylophone Music", in: African Music, vol. 2, Nr. 3 (1960); Corrigenda in: African Music, vol. 4, Nr. 4 (1970);

• "Die Situation afrikanischer Musikkultur", in: Der Monat (Berlin) , 14. Jg., Heft 158 (1961);

• "Spuren des Blues (Ein Bericht aus Nigerien)", in: Jazz Podium, Heft 6/1961;

• "Jazz im schwarzen Erdteil", in: Jazz Podium, Heft 2/1962;

• "Was ist Jazzrhythmus? Bemerkungen zu Dr. Dauers Aufsatz", in: Jazz Podium, Heft 5/1963;

• "Neue Musikformen in Schwarzafrika. Psychologische und musikethnologische Grundlagen", in: Afrika heute, Sonderbeilage Nr. 4, Bonn (März 1965);

• Ein Leitfaden zum Studium der Musik Schwarzafrikas, Bensberg bei Köln 1966;

• Mehrstimmigkeit und Tonsysteme in Zentral- und Ostafrika (= Österreichische Akademie der Wissenschaften, philosophisch-historische Klasse, Sitzungsberichte, 254. Band, 4. Abhandlung, 83. Mitteilung der Phonogrammarchivs-Kommission), Wien 1968;

• Natureza e estrutura de escalas musicais africanas (= Estudos de Antropoligia Cultural, Bd. 3), Lisboa 1970;

• Música tradicional e aculturada dos !Kung' de Angola, (= Estudos de Antropoligia Cultural, Bd. 4), Lisboa 1970;

• "Verstehen in afrikanischen Musikkulturen", in: P. Faltin und H.-P. Reinecke (Hrsg.), Musik und Verstehen. Aufsätze zur semiotischen Theorie, Ästhetik und Soziologie der musikalischen Rezeption, Köln 1973;

• "Donald Kachamba's Rekonstruktion vergangener Musik – Ein Beitrag zur Erfassung nicht-verbaler Traditionen", in: Aus Theorie und Praxis der Ethnohistorie. Festgabe zum 70. Geburtstag von Walter Hirschberg, gewidmet von seinen Schülern (= Wiener Ethnohistorische Blätter, Beiheft 3), Wien 1974;

• The Kachamba Brother's Band. A study of neo-traditional music in Malawi (= Zambian papers, No. 9), Lusaka 1974;

• Angolan Traits in Black Music, Games and Dances of Brazil: A Study of African Cultural Extensions Overseas (= Estudos de Antropologia Cultural, Bd. 10), Lisboa 1979;

• "Angola", "Cameroon", "Kwela", "Lamellaphone", "Malawi", "Marimba", "Mvet" und "Tanzania", in: S. Sadie (Hrsg.), The New Grove Dictionary of Music and Musicians, London 1980;

• Musikgeschichte in Bildern, Bd. I, Lfg. 10: Ostafrika, Leipzig 1982; japanisch: Tokyo 1986;

• "Traditionen im Wandel – Angolas Musikentwicklung im 20. Jahrhundert", in: Musik und Gesellschaft, Heft 8/1983;

• "Einige Grundbegriffe und -konzepte der afrikanischen Musikforschung", in: Jahrbuch für musikalische Volks- und Völkerkunde, Bd. 11 (1984);

• Nyau – Maskenbünde im südlichen Malawi (= Österreichische Akademie der Wissenschaften, Philosophisch-historische Klasse, Sitzungsberichte 485, Veröffentlichungen der Ethnologischen Kommission 4), Wien 1987;

• Tusona-Luchazi ideogrpahs: A graphic tradition practised by a people of west-central Africa (= Acta Ethnologica et Linguistica 61, Series Africana 18), Wien-Föhrenau 1987;

• Zum Verstehen afrikanischer Musik (= Reclams Universal-Bibliothek, Bd. 1251), Leipzig 1988;

• Westafrika (= Musikgeschichte in Bildern. Vol. I: Musikethnologie, Bd. 11), Leipzig 1989;

• "Theorie, Aufführungspraxis und Kompositionstechiken der Hofmusik von Buganda. Ein Leitfaden zur Komposition in einer ostafrikanischen Musikultur", in Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft, Bd. 11, Laaber 1991;

• Extensionen afrikanischer Kulturen in Brasilien, Aachen 1991;

• Makisi – Nyau – Mapiko. Maskentradiionen im Bantu-sprachigen Afrika, München 1993;

• Theory of African Music (mehrere Bände), Berlin 1995 ff.

• African Music: A Teacher's Manual, Windhoek 1995;

• (zusammen mit Tiago de Oliveira Pinto:) "Afroamerikanische Musik" und "Afrika", in: L. Finscher (Hrsg.), Die Musik in Geschichte und Gegenwart, Kassel/Stuttgart 1995 ff.;

• (gemeinsam mit Tiago de Oliveira Pinto): "Tiago de Oliveira Pinto im Gespräch mit Gerhard Ku­bik", In: Trickster Jahrbuch, Vol. 1: Überschreitungen. Wuppertal 1997, S.  113-155;

• "Children, child education and 'children’s furniture' in the cultures of sub-Saharan Africa", in: Jutta Oldiges (Ed.): Kid Size. The Material World of Childhood. Weil am Rhein 1997, S. 110-117, S. 307;

• "Analogies and differences in African-American musical cultures across the hemisphere: Inter­pre­tive models and research strategies", in: Black Music Research Journal, 18 (1998), 1-2, 203-227.

• Africa and the Blues: Connections and Reconnections. Jackson (University of Mississippi Press), 1999;

• "Interconnectedness in Ethnomusicological Research", in: Ethnomusicology, 44 (2000), 1, 1-14;.

• "Symbolbildungen und Symbolhandlungen. Ethnopsychologische Forschungen bei den Mpyemõ. (Zentralafrikanische Republik, 1966)", in: Anthropos, 95 (2000), S. 1-23;

• "Der mütterliche Onkel als Tod. Die Mythe von Kintu, Begründer der Dynastie des Königreiches Buganda", in: Tunis, A. (Hg.): Faszination der Kulturen. Für Armand Duchâteau zum 70. Geburtstag, Berlin 2001, S. 181-218;

• "Ein Groer-Witz. Gedanken in Anlehnung an Sigmund Freud’s 'Der Witz und seine Beziehung zum Unbewußten'," in: Medien & Zeit, (2001), 16, 1, 42-47;

• "Psychoanalysis in sub-Saharan Africa - My own research 1959 to now", in: "Viennese Ethno­me­dicine Newsletter, 3 (2001), 3, 11-12, 16-17;

• Totemismus. Ethnopsychoanalytische Forschungsmaterialien und Interpretationen aus Ost- und Zentralafrika. Münster (u. a.) 2002;
  "Abwehrformeln des Psychischen. Untersuchungen im Kulturvergleich", in: Egli, W., Saller, V. & Signer, D. (Hg.): Neuere Entwicklungen der Ethnopsychoanalyse. Münster, Hamburg, Berlin, London (u. a.) 2002;
  "Mukanda – Boys‘ initiation in Eastern Angola: Transference, Countertransference and Taboo Symbolism in an Age-Group Related Ritual Therapeutic Intervention", in: Pritz, A., Wenzel, T. (Hg.): Weltkongreß Psychotherapie. Mythos-Traum-Wirklichkeit (1999). Wien 2002, S. 65-89;

• "Africa, Latin America, and North America", in: Stone, R. M. (Hg.): Ethnomusicologists at Work. The Garland Encyclopedia of World Music. Vol. 10, New York, London 2002, pp. 109-125;

• (zusammen mit M. A. Malamusi): "Formulas of Defense: A Psychoanalytic Investigation in Southeast Africa", in: American Imago, 59, (2002) 2, pp. 171-196;

• "Konversionsphänomene. Theorie und Materialien im Kulturvergleich", in: Wiener Psychoanaly­ti­sche Vereinigung (Hg.): Hysterie. Wien 2003, S. 77-159;

• Zur ontogenetischen Basis der Inzestscheu, Münster, Hamburg u. a. 2003;

• "Multipart singing in Sub-Sahara Africa: Remote and Recent Histories Unravelled", in: G. Gru­ber, A. Schmidhofer und M. Weber (Hrsg.), Mehrstimmigkeit und Heterophonie. Bericht zur Ta­gung in Wien vom 11. bis 12. Dezem­ber 1999, Frankfurt am Main etc. 2005;   

Weitere Arbeitsfelder:

• Seit 1959 umfangreiche Feldforschungen in mehr als 15 afrikanischen Staaten, seit 1974 auch in Südamerika;

• Realisierung dokumentarischer Tonaufnahmen über Musik/Tanz, orale Literatur und andere Bereiche in Afrika und Südamerika. (Die Sammlung dieser Aufnahmen ist inzwischen zur weltgrößten ihrer Art angewachsen. Sie wird zusammen mit den Feldprotokollen im Phonogrammarchiv der Österreichischen Akademie der Wissenschaften in Wien aufbewahrt.);

• Mitglied zahlreicher wissenschaftlicher Institute und Organisationen sowie des International Council für Traditional Music.

Festschrift:

• A. Schmidhofer und D. Schüller (Hrsg.), For Gerhard Kubik. Festschrift on the occasion of his 60^th birthday, Frankfurt am Main etc. 1994. (r)
  
  

Editionsleiter der Gustav-Mahler-Gesamtausgabe. Produktionsleiter der Universal Edition Wien. Spezialist für szenisch-gestische Aufführungspraxis des 18. Jh. (Workshops, Vorträge).

E-mail:  kuhn@vek.de  

• "Ein bemerkenswertes Beispiel der 'angleichenden' Translation – Zu Wladimir Bibichins Heidegger-Übersetzungen ins Russische", in: Fremdsprachen, Heft 4/1990, Leipzig 1990;

• weitere Aufsätze und Artikel zu Problemen des Übersetzens und Dolmetschens in Fachzeitschriften für Sprachmittlung;

b) veröffentlichte Buch-Übersetzungen (Auswahl):

• Boris Assafjew, Die musikalische Form als Prozeß, Berlin (Verlag Neue Musik) 1976, 412 S.;

• Alexander Farbstein, Realismustheorie und Probleme der Musikästhetik, Berlin (Verlag Neue Musik) 1977, 230 S.;

• J. F. Kunin, Nikolai Andrejewitsch Rimski-Korsakow, Berlin (Verlag Neue Musik) 1981 und Mainz (Schott) (ISBN 3-7957-0257-7), 218 S.;

• W. A. Wasina-Grossman, Glinka, Berlin (Verlag Neue Musik) 1982 und Mainz (Schott) (ISBN 3-7957-0255-2), 165 S.

• N. P. Sawkina, Sergej Sergejewitsch Prokofjew, Berlin (Verlag Neue Musik) 1984 und Schott/ Mainz. (Neuausgabe 1995: ISBN 3-7957-8281-3), 210 S.

• S. K. Gulinskaja, Nikolaj Jakowlewitsch Mjaskowski, Berlin (Verlag Neue Musik) 1985 und Schott/ Mainz (ISBN 3-7957-0256-9), 279 S.,

• Wladimir Korolenko, Ohne Freiheit keine Gerechtigkeit – Die Briefe an den Volkskommissar Lunatscharski (1920), Berlin 1993, 157 S., (ISBN 3-928864-05-X);

• G. Rasina u. a. (Hrsg.), "Ideologisch entartete Elemente". Dokumentation zur Ausbürgerung von Mstislaw Rostropowitsch und Galina Wischnewskaja aus der ehemaligen UdSSR (1974-1978), Berlin 1996, 131 S., (ISBN 3-928864-25-4);

• Boris Assafjew, Die Musik in Rußland (Von 1800 bis zur Oktoberrevolution 1917). Entwicklungen – Wertungen – Übersichten, Berlin 1998, 429 S., (ISBN 3-928864-12-2);

• (zusammen mit A. Wehrmeyer): A. Preobraženskij, Die Kirchenmusik in Rußland. Von den Anfängen bis zum Anbruch des 20. Jahrhunderts, 206 S., (ISBN 3-928864-59-9), Berlin 1999;

• Peter Tschaikowsky: Musikalische Essays und Erinnerungen, LXII und 432 S., (ISBN 3-928864-13-0), Berlin 2000;

• Leonid Sabanejew, Erinnerungen an Skrjabin (1925), XXIV + 428 S., (ISBN 3-928864-21-1), Berlin 2005;

• Leonid Sabanejew, Alexander Skrjabin – Werk und Gedankenwelt (1923), X + 293 S. (ISBN 978-3-936637-06-9), Berlin 2006;

• Mira Mendelson-Prokofjewa, Die Wahrheit über Prokofjew. Das Drama der letzten Jahre – Ein Erinnerungstagebuch (= Prokofjew-Studien, Bd. 4), XVIII + 283 S., Berlin 2005;

• Anatoli Ljadow – Zugänge zu Leben und Werk, XI + 285 S. (ISBN 978-3-928864-64-0), Berlin 2006;

• Um das Spätwerk betrogen? Prokofjews letzte Schaffensperiode (= Prokofjew-Studien, Bd. 5, 304 S.), (ISBN 978-3-936637-08-3), Berlin 2007;

• Alexander Alexejew / Wiktor Delson, Einführung in die Klaviermusik von Alexander Skrjabin (= Skrjabin Studien, Bd. 1, 238 S.), (ISBN 978-3-936637-12-0), Berlin 2008;

• Alexander Alexejew et al., Einführung in die Klaviermusik von Nikolai Medtner, 205 S., (ISBN 978-3-936637-14-4), Berlin 2008;

• Alexander Alexejew / Wiktor Delson, Einführung in die Klaviermusik von Sergej Prokofjew, (= Prokofjew-Studien, Bd. 6, ca. 400 S.), (ISBN 978-3-936637-15-1), in Vorbereitung für 2009;

• darüber hinaus Übersetzung zahlreicher Artikel und Aufsätze aus dem Russischen zunächst für die Zeitschriften Beiträge zur Musikwissenschaft und Kunst und Literatur sowie später für Sammelbände des eigenen Verlages.

c) Herausgebertätigkeit:

• Nikolai Kaschkin, Meine Erinnerungen an Peter Tschaikowsky, Berlin 1992 (ISBN 3-928864-01-7);

• Peter Tschaikowsky, Die Tagebücher, Berlin 1992 (ISBN 3-928864-00-9), 386 S.;

• Alexander Borodin – Sein Leben, seine Musik, seine Schriften, Berlin 1992, 477 S. (ISBN 3-928864-03-3);

• Wladimir Stassow, Meine Freunde Alexander Borodin und Modest Mussorgsky – Die Biographien, Berlin 1993, 315 S., (ISBN 3-928864-06-8);

• Hermann Laroche, Peter Tschaikowsky – Aufsätze und Erinnerungen, Berlin 1993, 315 S., (ISBN 3-928864-07-6);

• Michail Ippolitow-Iwanow, Meine Erinnerungen an 50 Jahre russischer Musik, Berlin 1993, 288 S. (ISBN 3-928864-08-4);

• Tschaikowsky aus der Nähe. Kritische Würdigungen und Erinnerungen von Zeitgenossen, Berlin 1994, 301 S., (ISBN 3-928864-09-2);

• Modest Mussorgsky – Zugänge zu Leben und Werk, Berlin 1995, XX und 593 S., (ISBN 3-928864-11-4);

• Daniel Shitomirski, Blindheit als Schutz vor der Wahrheit. Aufzeichnungen eines Beteiligten zu Musik und Musikleben in der ehemaligen Sowjetunion, Berlin 1996, 356 S., (ISBN 3-928864-18-1).

• "Volksfeind Dmitri Schostakowitsch" – Eine Dokumentation der öffentlichen Angriffe gegen den Komponisten in der ehemaligen Sowjetunion, Berlin 1997, 380 S., (ISBN 3-928864-26-2);

• Peter Tschaikowsky: Musikalische Essays und Erinnerungen, LXII und 432 S., (ISBN 3-928864-13-0), Berlin 2000;

• Nikolai Rimsky-Korsakow - Zugänge zu Leben und Werk, XXIX und 437 S., (ISBN 3-928864-15-7), Berlin 2000;

• (zusammen mit Günter Wolter:) Dmitri Schostakowitsch - Komponist und Zeitzeuge, 288 S., (ISBN 3-928864-70-X), Berlin 2000;

• (zusammen mit Jascha Nemtsov:) Jüdische Musik in Sowjetrußland. Die "Jüdische Nationale Schule" der zwanziger Jahre, 400 S., (ISBN 3-928864-65-3), Berlin 2001;

• (zusammen mit Andreas Wehrmeyer und Günter Wolter:) Dmitri Schostakowitsch und das jüdische musikalische Erbe, XI + 354 S., (ISBN 3-928864-75-0), Berlin 2001;

• (zusammen mit Marina Lobanova:) Ein unbekanntes Genie; Der Symphoniker Alexander Lokschin, X + 236 S., (ISBN 3-928864-85-8), Berlin 2002;

• Sergej Prokofjew in der Sowjetunion. Verstrickungen – Mißverständnisse – Katastrophen. Ein internationales Symposium (= Prokofjew-Studien, Bd. 1), X + 257 S., (ISBN 3-936637-01-6), Berlin 2002;

• (zusammen mit Jascha Nemtsov und Andreas Wehrmeyer:) Dmitri Schostakowitsch und die Folgen. Russische Musik zwischen Anpassung und Protest. Ein internationales Symposium, XI + 302 S., (ISBN 3-928864-87-4), Berlin 2003;

• (zusammen mit Jascha Nemtsov und Andreas Wehrmeyer:) "Samuel" Goldenberg und "Schmuyle". Jüdisches und Antisemitisches in der russischen Musikkultur. Ein internationales Symposium, X + 385 S., (ISBN 3-928864-93-9), Berlin 2003;

• Leonid Sabanejew, Erinnerungen an Skrjabin (1925), XXIV + 428 S., (ISBN 3-928864-21-1), Berlin 2005;

• "Schräg zur Linie des Sozialistischen Realismus?" Prokofjews spätere Sonaten sowie Orchester- und Bühnenwerke. Ein internationales Symposium  (= Prokofjew-Studien, Bd. 3), (ISBN 3-936637-03-2), Berlin 2005;

• Mira Mendelson-Prokofjewa, Die Wahrheit über Prokofjew. Das Drama der letzten Jahre – Ein Erinnerungstagebuch (= Prokofjew-Studien, Bd. 4), XVIII + 283 S., Berlin 2005;

• Leonid Sabanejew, Alexander Skrjabin – Werk und Gedankenwelt (1923), X + 293 S. (ISBN 978-3-936637-06-9), Berlin 2006;

• Anatoli Ljadow – Zugänge zu Leben und Werk, XI + 285 S. (ISBN 978-3-928864-64-0), Berlin 2006;

• Um das Spätwerk betrogen? Prokofjews letzte Schaffensperiode (= Prokofjew-Studien, Bd. 5, 304 S.), (ISBN 978-3-936637-08-3), Berlin 2007;

• Alexander Alexejew / Wiktor Delson, Einführung in die Klaviermusik von Alexander Skrjabin (= Skrjabin Studien, Bd. 1, 238 S.), (ISBN 978-3-936637-12-0), Berlin 2008;

• Alexander Alexejew et al., Einführung in die Klaviermusik von Nikolai Medtner, 205 S., (ISBN 978-3-936637-14-4), Berlin 2008;

• Alexander Alexejew / Wiktor Delson, Einführung in die Klaviermusik von Sergej Prokofjew, (= Prokofjew-Studien, Bd. 6, ca. 400 S.), (ISBN 978-3-936637-15-1), in Vorbereitung für 2009.